九江瑞昌風俗的習慣

彩燈舞 彩燈舞，主要流行贛北語系各縣，其中九江、瑞昌、武寧、永修等地廣爲盛行。古代的彩燈舞，大都表演在人們祈求風調雨順、五穀豐登時。今天每逢佳節喜慶之日，人們或在長街廣場，或在村頭灣邊，舞起各式各樣的彩燈，以增添歡樂氣氛。

彩燈種類繁多、名稱各異，其主要有：龍燈、獅燈、蚌燈、車力燈、茶籮燈、跑馬燈、採蓮燈等等。

九江“龍燈”又稱“龍舞”，俗語“玩龍燈”。其形象各有特色，多用竹、木、布、紙等紮成，節數多則近百數，少則二、三十，但均爲單數。軀體內能燃燭者稱爲 “火龍”，不燃者稱“布龍”、“沙龍”。“龍舞”套路甚多，常見爲一手舉紅色綢珠，在兩條“龍”之間戲其作舞。“龍”隨紅珠或騰躍、或滾動、或盤起、或穿插，使觀者目不睱接。

九江各縣“船燈”又稱“採蓮船”。它用竹篾紮成一小船，蒙以彩布或彩紙，用綠色綢布表示水紋遮住少女雙腳。船外有艄公艄婆，艄公撐篙（槳），艄婆撐舵，手搖大蒲扇；三人動作協調，模擬上灘下灘、順風擱淺等行船動作，船中少女唱各種小調，並配以鑼鼓，艄公艄婆不時插話幫腔，詼諧滑稽。

湖口漁鼓 湖口漁鼓，流行在湖口及鄱陽湖濱地區，它以豐富的鄱陽湖漁歌和民間小曲爲基調，既能一曲單用、一曲多用、多曲聯用；又能以唱爲主、說唱結合。演唱時，表演者左手持用河豚魚皮蒙的竹製鼓筒。右手執一根精緻小木棍，同時拍擊鼓面和小跋，發出清脆、渾厚的“二響”聲。其聲似漁舟披風拍浪，旋律流暢，曲調婉轉，有濃郁的水鄉生活氣息。

儺 舞 儺舞，又叫“大儺”、“跳儺”，俗稱“鬼戲”或“跳鬼臉”。它淵源於上古氏族社會中的圖騰信仰，以後發展成原始巫教中的一種儀式，並逐步演變成有固定目的和內容的節令祭儀。這種歷史悠久的民間舞蹈，一般有兩種表演形勢：一種由主角四人表演，表演者頭戴面具如冠，身着獸皮，手執戈盾，口中發出“儺儺”之聲。另一種由十二人組成，每人朱發畫皮，手執數尺長麻鞭，甩動作響，並高呼各種專吃惡 鬼、猛獸之神名，起舞時各有音樂伴奏。

由於儺舞流傳地區不同，其表演風格也各異，既有場面變化複雜，表演細緻嚴謹，生活氣息濃厚，舞姿優美動人的“文儺”流派；又有氣勢威武磅礴，情緒奔放開朗，節奏勢烈明快，動作剛勁有力的“武儺“流派。這種古老傳統儺舞之花，至今仍流行於德安、武寧、都昌等縣的.舞臺、廳堂和村鎮田頭。

瑞昌船鼓 船鼓，舊稱“龍船鼓”。原爲濱湖水鄉居民在端陽節龍舟競渡時的演唱小曲，清代乾隆年間傳入瑞昌。在逐步吸收當地民間曲調的基礎上，得以豐富和發展。伴奏樂器除原來的小鼓、馬鑼之外，又增添了歡樂的嗩吶，形成獨具風采的瑞昌船鼓。

船鼓的演唱形式原爲一人站唱，後來發展成衆人幫腔，演唱時在木橙上將裝一隻木刻的 “龍舟”，船頭系一單面鼓和小馬鑼，敲敲擊鑼，以唱爲主，兼插說白，唱詞爲驛偶句，有五、七、十字不等句。傳統曲目有《鬧端陽》、《花朝調》、《拜新春》等。

瑞昌剪紙 剪紙是我國民間傳統裝飾藝術的一種，瑞昌素有“剪紙之鄉”的美譽。

瑞昌剪紙以簡練優美、構圖勻稱、造型生動、剪法明快爲特點。以剪刀爲工具，陰、陽剪法俱用。題材多取民間傳說、花卉鳥獸、戲劇人物等。一幅好的剪紙，既可作門窗、頂棚、筐籮、傢俱的裝飾；也可作枕套、鞋面、門簾、桌布的繡樣。給人以美的享受，爲廣大人民羣衆所喜愛。

武寧採茶戲 地處幕阜山區的武寧縣，境內盛產茶葉。由於當地有采茶歌流行，漸漸形成了採茶小戲， 名爲“三角班”，大約在清代乾隆年間，武寧採茶戲就流傳到湘、鄂、贛部分地區，後經許多藝人的創造、革新、逐漸形成了獨具特色的武寧採茶戲；並以縣城爲中心，在修河上游稱“上河派”，修河下游稱“下河派”。前者受漢劇、湘劇、寧河戲等大型劇種影響，長於做功。後者受湖北黃梅、陽新採茶戲影響，側重唱功。

武寧採茶戲現有大小型劇目150餘種，多數爲民間傳說題材的文戲，其中也有少量的武戲。該戲的唱腔可分正腔、花腔、雜調三大類，它們是民間音樂語言和民間文學語言的有機結合，唱腔優美、通俗易懂、有濃郁的地方氣息。

武寧鋤山鼓 鋤山鼓，又稱“催工鼓”、“打鼓歌”。至今武寧縣船灘、溫湯、南嶽、東林、裏溪、揚州等鄉甚爲流行。它是民間獨具地方風格的傳統藝術，也是集體勞動中以歌助興，擊鼓作氣，寓娛樂於勞動的一種活動。

鋤山鼓多出現於集體挖茶山、鋤油茶林、開荒墾地等勞動場地。幾十人一字排開，由一人擊鼓領歌；衆人一面揮鋤勞動，一邊搭號相和，節奏快慢有致，旋律粗獷，格調高昂。

鋤山鼓點一般分爲三番：初番弛而慢，二番漸轉快，三番急而捷。隨着鼓點節拍的起落，歌調節奏的悠揚，但見很鋤飛舞，陣陣“喔唿”之聲鏗鏘作響。

星子西河戲 西河戲流行於贛北的星子、德安、九江一帶，又名“彈腔戲”。因贛江下流分東、西兩河、其西河流經星子境內，故又名“西河戲”，俗稱“星子大戲”。

早在清代嘉慶年間，西河流域各縣就活躍着一支專唱皮黃的彈腔戲班，到清代道光年末年，便在星子縣成立了第一個“義和班”。從此形成了一種以星子爲活動中心，以二黃、西皮爲主要聲腔，雜以青陽高腔和當地民間小調的彈腔劇種。

西河戲體裁多取材於歷史故事，劇本結構冗長，內容崇高忠、義、廉、孝，臺詞唸白多鄉音俚語，服裝道具也古色古香。現有傳統劇目約150多種，許多鄉村尚有業餘劇團，逢年過節，她以特有的風韻，備受羣衆歡迎。

修水寧河戲 寧河戲是江西地方大型古老劇種之一，它發源於修水縣，流行於贛北及湘、鄂、贛交界一 帶。

寧河戲文武兼備，唱、念、做、打完整成套。傳統劇目可查者約4000餘種，多系整本，聲腔以二凡和西皮爲主，兼收徽調、崑曲和民歌小調。

潯陽紙紮 紙紮，淵源於古代民間宗教祀祭活動，以後逐漸成爲慶祝節日的一種裝飾藝術。

潯陽紙紮習俗，明清時遍及城鄉，每逢節日或喜慶之際，民間藝人則充分施展其技藝，扎製成高意詼諧的“老鼠攀葡萄燈”，喜得貴子的“麒麟燈”，望子健康的 “鴨（壓）子燈”，祝賀新婚的“鴛鴦燈”， 祈求豐收的“金魚燈”，以及名種花草、鳥獸等。這些色澤豔麗、造型拙樸、寓意明快的各類紙紮品，均取竹、木、線、紙爲主要材料。以竹、木爲骨架，以線團縛部位，糊彩紙以裝飾。爲喜慶歡快的活動頻添幾份色彩，同時也爲哀喪、祀祭場面蒙上一層神祕的面紗。