選修課文《中國藝術表現裏的虛和實》優質教案大綱

教學目標

1、理清全文思路，理解文章內容。

2、通過擴展，培養學生的知識遷移能力。

　教學重難點

理解虛實的關係和作用，培養學生的知識遷移能力閱讀準備

翻譯《談龍錄》、《畫筌》的兩段引文。

　補充註釋

①哂：dhěn，譏笑。②第：只，僅。③位置相戾：虛實不分，互相干擾。戾，lì乖張，不講情理，這裏是不守規矩的意思。④贅疣：比喻多餘而無用的東西。⑤虛實相生：虛和實互相補充，互相襯托。

第一課時

　　一、導入語

中華民族五千年的悠久歷史積澱孕育出了魅力無窮的燦爛文明。那一首首膾炙人口的唐詩宋詞，多少代有傳唱至今;那一幅幅黑白相間的宣傳畫，主多少人望畫息心，那一出出字正腔圓的戲曲，讓多少人迷戀忘情。是什麼樣的魔力，把他們吸引提如如醉?是怎麼樣的一根魔杖，把他們指領得心魂難收?是藝術。下面我們就來學習一篇關於藝術技巧的文章。

　　二、整體感知

(1)、本文主要闡述了什麼問題?

生答,教師明確：課文標題就是本文的論述重點：中國藝術表現裏的虛和實。中國藝術包括哪些方面呢?--詩歌、戲曲、繪畫、書法、建築、印章、音樂、舞蹈等，主要論述了繪畫和戲曲。

(2)、本文分幾層進行論述?

生答，教師明確：

1、 提出文章觀點：全粹結合、虛實相生是中國藝術傳統中的重要表現手法。

2、 主要闡述中國繪畫、戲曲裏的虛實結合、虛實相生。

3、 主要說明書法、建築等多種藝術裏的空間表現，都是由舞蹈動作延伸。

(3)、“虛”和“實”的關係可以怎麼概括?

生答，教師明確：“虛實結合、虛實相生”，如果說得更詳細一點，可用16字概括：“虛由實生、實仗虛行;以實爲本，以虛爲用。”下面我們一同來分析全文。

　三、師生共同簡要分析全文

1、藝術需要表現美，文章開頭哪句話，點明瞭這一點?

明確：“不全不粹之不足以/爲美也。”下面進行了具體解釋，既要豐富、全面地表現生活，又要集中、典型、普遍地表現生活，豐富、全面中就有了“實”，集中、典型、普遍中就有了“虛”，兩者互相矛盾，卻能辯證統一!只有虛實結合了，才能避免自然主義和形式主義。所以古人說“春之精神寫不出，以草木寫之;山之精神寫不出，以煙霞寫之”。

2、趙執信的《談龍錄》中，三人對詩的看法分別是什麼?

(1)口頭翻譯課文引用的《談龍錄》、《畫筌》裏的兩段話。

(2)根據課文的具體討論，解釋下列名稱術語。

需解釋的術語及參考答案：

全--(藝術)極豐富地全面地表現生活和自然。

粹--(藝術)更典型更具普遍性地表現生活和自然。

全與粹的關係--既粹且全，辯證地結合、統一。

典型化--對生活和自然加以提煉，去粗取精，提高，集中，達到全和粹辯證地結合、統一。(指導學生對課文內容加以綜合，從典型化的過程、目標兩方面組織答案。)

自然主義--只講“全”而不顧“粹”。

形式主義--只講“粹”而不能反映“全”。

現實主義--以粹概全，全和粹辯證地結合、統一。

中國傳統繪畫中的“實”--畫面中的實景、真境。

中國傳統繪畫中的“虛”--畫面中的空景、神境(或“藝術空白”)。

舞蹈精神--由舞蹈動作顯示虛靈的空間的藝術特徵。

師生共同總結：

洪眆思(洪昇)：詩要求“完整”，即“實”，

司寇(王漁洋)：詩要求“精粹”，也即“虛”，

作者(趙執信)“完整”、“精粹”缺一不可，應詩寫出一鱗半爪而不支離破碎，這就是虛實結合!

(3)本文作者通過對洪、王、趙主人觀點的評述提出了怎樣的看法?

提示：作者認爲洪昇重視全面忽略了粹是自然主義;王士祺看重一鱗一爪而忽視全體是形式主義;趙執信指出一鱗一爪的表現方式要能顯示龍的“首尾完好，宛然存在”是中國藝術傳統中的現實主義。作者贊成趙執信的觀點，提出全和粹要辯證地結合、統一，在藝術表現裏做到真正的典型化。

(4)深人討論問題，把握文章的精粹。 課文提出，“王漁洋、趙執信都以輕視的口吻說着雕塑繪畫，好像它們只是自然主義地刻畫現實，這是大大的誤解。”啓發學生，結合個人欣賞藝術的體會，談談對這個問題的看法。

提示：首先，王、趙的看法是片面的。課文指出，中國大畫家所畫的龍，正是“雲中露出一鱗一爪”，“卻使全體宛然可見”。

但是，那種繪製全龍、鬚眉畢現的雕塑繪畫一定就是自然主義因而不足取嗎?可鼓勵學生髮表自己的看法，允許對課文的觀點補充、修正。例如下述說法：

繪製全龍功不可沒。世界上本沒有龍。龍是畫家、雕塑家想像的產物。藝術創作中先有了完整的龍的形象，畫家、雕塑家才能從龍的全體出發畫出龍的一鱗一爪，才能通過一鱗一爪反映龍的全體。觀賞者心目中也要有龍的完整形象，在看了畫上的一鱗一爪之後，全龍才能在想像中再現出來。

以具有象徵作用和概括力量的一鱗一爪表現全龍是以粹概全;以全龍表現神話世界也是以粹概全。對於整個神話世界來說，全龍成了精粹的“一鱗一爪”。所以繪製全龍不能一概否定。

拓展：一花一天堂，一沙一世界，一葉落而知天下秋，正是通過有形的“實”來推知無形的“虛”，從而創造更廣闊的意境，表現更豐富的生活!

3、作者選取了哪兩種中國藝術進一步闡述虛實相生的手法?

明確：繪畫、戲曲。

那副著名的《深山藏古寺》，也有異曲同工之妙，畫面只有崇山峻嶺、山路蜿蜒，一個小和尚在山下河邊打水┅┅古寺“虛”掉了，但並不等於沒有，不然小和尚從哪裏來，又到何處去，自然從古寺來，再回古寺去，這也是“實中藏虛”。

比如齊白石畫蝦，早期畫了十隻蝦足，後來減少爲八隻，晚年時只畫了五隻蝦足。齊白石畫蝦沒有畫水，本來活着的蝦只能生活在水中，畫活蝦就要畫水，但齊白石把水省略掉，畫面上用大片的空白代替水。

戲曲中也是如此，“虛實結合、虛實相生”是常見的。演員通過極少的道具營造出極豐富的`意境，給人極大的空間感。比如舞臺上老船翁一支漿和搖曳的舞姿能讓人感受到盪漾起伏的江水，站在荷花筐裏的演員通過搖動的腰肢和左右晃動的手臂，更給人以荷花隨風搖擺的美感。

4、建築、書法也是如此 ，天壇的圖片，曠野中的亭子。

教師簡單分析：天壇是皇家祭祀場所，天壇面對着虛空的天穹，似乎也能感受帝王一統天下的氣魄;亭子本身並不是畫，但與廣闊的天地共同融爲一幅大畫，王羲之的《蘭亭序》中18個“之”字寫法各異，虛許實實，表現出王羲之飄逸灑脫的精神風度。

　四、佈置作業

小說《祝福》較爲完整地講述了祥林嫂的一生，《荷花澱》則截取了生活中幾個最精彩的片斷，生動地表現了白洋澱婦女純美的心靈和成長的過程。就完整性問題，在比較分析的基礎上作簡要評述。

參考答案：

完整性相對而言。《祝福》寫了祥林嫂一生的幾個片斷，無論是在衛家山、賀家懊，還是魯鎮，都經過“去粗取精”，凡是與“禮教吃人”無關的內容都捨棄了。所餘的都是典型性極強、足以概括祥林嫂一生悲劇命運的精彩情節。《荷花澱》雖只截取了白洋澱婦女戰鬥生活的一兩個片斷，也仍能構成一個完整的故事。兩篇小說都是全與粹、虛與實完美結合的優秀作品。

　第二課時

其實，詩歌裏面的“虛實結合”也是很多的，在詩歌裏面，“實”是指“寫景”，“虛”是指“抒情”，純粹的寫景和抒情都是沒有生氣的，所以詩歌歷來重視“虛實相生”的方法，“化實爲虛，化景物爲情思”。同學們能舉出這樣的裏子嗎?

詩歌中的虛實

實--寫景

虛--抒情

師生共同分析詩句：大家看杜甫的這兩句詩“感時花濺淚，恨別鳥驚心。”有虛實相生沒有?

學生回答，教師簡析明確：

通過春天的花鳥景物，表達作者在戰亂年代的驚恐心理和恨別情緒，形象而又深刻，看似寫景，實則抒情。這是“化虛爲實”。

再看李煜《虞美人》中的兩句：

“問君能有幾多愁?恰似一江春水向東流

作者把無形的“愁”化爲有形的“一江春水”，把自己因亡國而引發的多而不絕的愁緒渲染得淋漓盡致。這是“化實爲虛”。

再看賈島的《尋隱者不遇》：

“松下問童子，言師採藥去。只在此山中，雲深不知處。”

提問：這首詩怎麼運用了“虛實相生”?

明確：“只在此山中，雲深不知處。”作者雖然沒有寫隱者的行蹤，但透過畫面，我們能感受到那山中縹緲的雲霧、隱者的閒適高雅以及賈島本人悠遠恬淡的心境,還可以引申出人生的哲理：人在追求理想和真理時，明明近在眼前，卻由於種種原因不能發現或得到。這由實見虛，虛實結合。

王之煥《登鸛雀樓》中：“白日依山盡，黃河入海流”，寫的是實景，歷歷如在眼前;“欲窮千里目，更上一層樓”，則由實見虛，把景物與心胸打成一片，從視野的開闊，可以想見抱負與氣度的遠大。人們從這兩句詩中還可以悟到站得高才看得遠的生活哲理。

補充材料：詩歌中的“虛”與“實”

首先，介紹一下詩歌中的“虛”。

詩歌的“虛”，是指直覺中看不見摸不着，卻又能從字裏行間體味出那些虛象和空靈的境界。具體說來，詩歌中的“虛”包括以下三類：

1、神仙鬼怪世界和夢境。詩人往往藉助這類虛無的境界來反襯現實。這就叫以虛象顯實境。例如《夢遊天姥吟留別》仙境就是一個虛象。

2、已逝之景之境。這類虛景是作者曾經經歷過或歷史上曾經發生過的景象，但是現時卻不在眼前。例如李煜《虞美人》中“雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改” 。再如蘇軾的《念奴嬌 赤壁懷古》中雲：“談笑間，檣櫓灰飛煙滅。”

3、設想的未來之境。這類虛境是還沒有發生的，它表現的情將一直延伸到未來而不斷絕。故寫愁，將倍增其愁;寫樂將倍增其樂。例如柳永《雨霖鈴》中雲：“今霄酒醒何處，楊柳岸曉風殘月”。

“虛實相生”是指虛與實二者之間互相聯繫，互相滲透與互相轉化，以達到虛中有實，實中有虛的境界，從而大大豐富詩中的意象，開拓詩中的意境，爲讀者提供廣闊的審美空間，充實人們的審美趣味。

虛景和實景的關係，有時是相反相成形成強烈的對比，從而突出中心的。例如姜夔《揚州慢》中的虛景是指“春風十里”，寫往日揚州城十里長街的繁榮景象;實景是“盡薺麥青青”，寫詞人今日所見的淒涼情形。由這一虛一實兩幅對比鮮明的圖景，寄寓着詞人昔盛今衰的感慨。

虛景和實景的關係，有時則是相輔相成形成渲染烘托，從而突出的中心的。如歐陽修的《踏莎行》：“候館梅殘，溪橋柳細，草薰風暖搖徵轡。離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。 寸寸柔腸，盈盈粉淚，樓高莫近危闌倚。平蕪盡處是春山，行人更在春山外。”上闕寫實，通過初春景象反襯“行人”的離愁別緒。下闕寫虛。通過設“行人”想妻子憑欄遠望，思念“行人”的愁苦之象，來寫愁思。妻思夫，夫想妻。虛實相生，從而將離愁別緒抒發得淋漓盡致。

　教學反思：藝術創作的原理都是共同的，本文講解較爲抽象的藝術創作原則時，舉例要不拘一格，重視把抽象的原理給講形象化，生活化，平面化。