亦夢亦幻新紅樓-散文

得空在網上看新版《紅樓夢》，一口氣連看了六集，這主要得益於弟弟昨晚的推薦。其實，從《紅樓夢中人》開始，我便一直在關注這部戲，當時只覺得閔春曉最適合演黛玉，因爲她的形象與氣質同當年的陳曉旭頗有幾分相像。

論到《紅樓夢》，原著我不下看了三四遍，87版電視劇更是時常回顧。記得當是之時，我曾言飾過《紅樓》的那批演員，人生當中必受其深刻影響，果不其然陳曉旭、歐陽奮強、張莉等“入夢難返”。當然，如周汝昌那樣的便更奇了，把一生都投了進去。

《紅樓》的影響力，無不關乎國人的哲學思辨，諸如入世、出世及處世哲學，而曹雪芹將之繫於一個“女兒情”上，更是千古僅有的高妙。儒、釋、道雜合在一起，即構成了國人的傳統世界觀、人生觀和價值觀。由“三觀”望去，《紅樓》裏盡亦真亦假、亦夢亦幻，怎一個“情”字了得？

原本只是一部小說，“紅學家”們畢其一生研究，探討出來的也不過是些“虛無之言”，什麼曹雪芹家事，什麼清朝政事，什麼兒女情史，等等，未見得有多少“真金白銀”。我向來的觀點是，不要糾結於諸如此類的細枝末節，對於小說的研討應該回歸本位，總不成讓世人皆生活在書中吧？

世界之大，宇宙之廣，豈是一座“大觀園”能夠容納得了？傳統文化並非要一味衣鉢，糟粕的東西比比皆是，剔除有時比承繼更顯緊迫。易中天說三國，于丹道論語，紀連海正說清史，劉心武揭祕紅樓，等等，其實都不是什麼好事，絕非國人對古典文化的追捧，而是當代精神家園空虛所致，大有厭世避世、頹廢虛無之嫌。

毫不誇張地說，《百家講壇》的新解不是文化，只是一種思維轉換，即換一個角度看問題，這點世人基本上都可以做到，只要你的大腦組織健全。人們懷念87版《紅樓》，更多的是視覺固化，習慣於常態的審美觀，當然更主要的`是對一個理想時代的追憶。有時候這如同男女談戀愛，總覺得初戀如何如何，念念不忘那個人，可真有那麼一天，讓兩個人生活到一塊去，起初的感覺自然蕩然無存了——回去總不是辦法，念舊也沒有出路，只有向前行纔有希望，這大抵也是真理。

四下觀之，我們已經到了不能簡單表達的年代了，什麼事情都想刨根問底，什麼問題都要窮追不捨，什麼言論都可揚名立世，真可謂有史以來空前的“繁華”。然而，正因爲簡約，也正因爲樸直，纔有了87版《紅樓》，如同我們黃昏看夕陽，陽光緋紅得就那麼真切，而且還不刺眼。

在整個社會高速運轉的今天，除了快我們還需要慢，慢慢地來過日子，慢慢地來做事情，給自己和他人一個心靈轉換的空隙。新《紅樓》顯然不是起點，它淡化了故事情節，把那些耳熟能詳的情境化於尋常，將那些奇異虛幻的軼事凸顯放大，讓你不知所以然——恰道是“都雲作者癡，誰解其中味”。

新《紅樓》畫面華麗也很詭祕，追求的是一種意蘊，只不過它是一首抑鬱的詩。衆多觀者以爲，賈寶玉就應如歐陽奮強，林黛玉就應如陳曉旭，王熙鳳就應似鄧婕，似乎小說的人物都已模式化。想當年，拍越劇版《紅樓夢》時，主演們的年齡均偏大不少，可演出來的人物卻深入人心，最終自成一家。由此看來，《紅樓》中人人人皆可飾，就看你能扮出幾分模樣。當然，這並不等於說毫無選擇，譬如《紅樓夢中人》前前後後折騰了那麼長時間，最後基本採用的還是那幾個。

今年上半年，朝鮮版的《紅樓夢》入京演出，據說引起了不小的轟動，不知爲什麼？想想我們大製作去排演《圖蘭朵》，友邦大手筆來匯演《紅樓夢》，這到底是走出去好呢還是請進來好？爲什麼我們非等韓國人申遺才知道端午節也是文化遺產？反過來我們又真正爲所謂的“文化遺產”做了些什麼？假如有一天韓國人說，《紅樓夢》的作者曹雪芹是韓國人，而且專門去拍一部同名韓式電視連續劇，不知國人又作如何感想？

我們往往最鄙薄的是自己人，最看不起的是自己人做出的東西，特別是有別於我們“慣性思維”的，彷彿不打倒不剷除便誓不罷休，大有當年“批林批孔”之氣概！再想一想，這難道就是咱們中國人嗎？這就是咱們中國當代學者之風範嗎？如果學術尚不可有爭議，那還要它作什麼呢？你說《紅樓夢》如何如何，我說它就是一部小說而已，幹嗎只有你的對我的就錯了？

說到底新《紅樓》也就一部電視劇，你有錢的話你也可以拍，有人看也就罷了，沒人看也就算了，即使曹雪芹版的，相信也未必能如衆人所願，誰知道他老人家還做不做夢？

或許……也許……