當前位置

首頁 > 教育範文 > 觀後感 > 電影《新神榜楊戩》觀後感800字(精選8篇)

電影《新神榜楊戩》觀後感800字(精選8篇)

推薦人: 來源: 閱讀: 1.59W 次

細細品味一部作品以後,大家一定收穫不少吧,這時我們很有必要寫一篇觀後感了。到底應如何寫觀後感呢?以下是小編收集整理的電影《新神榜楊戩》觀後感800字(精選8篇),歡迎大家分享。

電影《新神榜楊戩》觀後感800字(精選8篇)

電影《新神榜楊戩》觀後感800字1

《新神榜:楊戩》相較於追光之前的動畫作品相比,在劇情方面提升很大,敘事節奏上也有所改善,片方終於靜下心好好講故事,去匹配他們技術上的長板。

個人感覺與封神榜的結合很好,闡教、截教的代表人物在電影中登場。封神之後兩派人物也走向了不同的兩個方向。

十二金仙中的代表人物“玉鼎真人”作爲曾經的正派,在封神大戰結束之後回到金霞洞繼續修行,代表着傳統的一派,隨着時間的發展,思想上發生了很大的變化。從懼留孫借出的捆仙鎖,太上老君借出太極圖,以及玉鼎真人所說的是多方勢力達成的共識,並不像電影中僅僅展現的只有金霞洞一方的勢力,背後所隱藏的是代表傳統不支持變革的一派。他們借用楊戩一家的固有使命,將代表萬物循環更迭的“玄鳥”進行鎮壓,守住自己的權勢,讓本該遵循萬物守恆的定律,變成不惜一切固守傳統勢力,直接導致楊家一脈的使命發生巨大變化,給楊戩的命運帶來轉折,爲傳統一方勢力走向毀滅做了鋪墊。

申公豹作爲曾經截教的反派人物,在封神之戰中,正式因爲他不斷的勸說各個截教的師兄弟加入到戰爭中,導致他們一個個走向了滅亡。在電影中,申公豹繼續沿用了這種設定,他攛掇巫山神女和沉香共同尋找寶蓮燈,幫助沉香劈山救母,這次的出發點除了爲自己不公的遭遇,也爲了打破現有的常規,雖不是完全的正派,但也有自己的人格魅力,喜歡這版的申公豹。

魔家四將在封神之戰中是申公豹請出山對抗姜子牙的四員大將,但最終卻折於楊戩之手,封神中楊戩變身爲魔禮壽的寵物“花狐貂”,才導致四人的失敗。電影中,導演用巨型花狐貂抓住了楊戩,也算是對封神榜的致敬。封神之後四人成爲天庭的“四大天王”守護着傳統的一派,在電影中成爲玉鼎真人的幫手,一同與曾經的盟友申公豹進行對戰,足見封神之後人性的轉變。

導演把兩代救母的故事巧妙的進行了融和,終於跳脫出以往傳說中因爲仙人不能相戀,不同階級不能通婚的固有思維,對此進行徹底的改編。給出了一個新的設定,變爲如何看透自己使命的本質,不僅要打破規則,同時要遵循萬物的自身循環,同生同存。

很喜歡導演對“玄鳥“”的設定。被鎮壓的“玄鳥”不在是傳統意義的妖魔,它有它的可怕,但同時它也有存在的意義。誰說鎮壓了它就能帶來平安,鎮壓之後人間一樣是戰爭不斷,天界也一樣發生了鉅變,給人帶來深思,傳統的方式真的能繼續保護世界嗎?“玄鳥”的存在,是世間守恆的存在。玄鳥出並不代表毀滅,它更像是打破固有的存在,舊的秩序需要打破,每次它的突破雖會帶來災禍或戰爭,但一切結束之後,纔會帶來新的秩序,維護更好的世間和平。萬物更迭有它自有的一套邏輯,誰說妖魔就不能夠出來,誰說妖魔就不能保護世間,憑什麼現在的所謂正道說的就一定是對的。用“玄鳥”的設定,來打破傳統的方式,真的讓人稱讚。

故事的結尾,也不在是傳統的大團圓,它是哀傷的,充滿遺憾的,當三聖母跟她母親一樣與玄鳥融爲一體,守護世間萬物時,楊戩一家的使命才最終完整的展現在觀衆面前。我喜歡這種遺憾,遺憾纔是真實的。

我不是很同意很多人說電影中的女性角色都是工具人的說法,正式因爲有了楊家女性角色的犧牲才帶來了世間萬物的能量守恆,這種大愛和犧牲,是神聖的。

最後再說說主角楊戩,很多人說這部片子更像是沉香傳,楊戩彷彿工具人一般串起了這一切的故事。說實話我也有這種想法,但是再二刷之後,發現其實這一切都是楊戩人物成長的寫照。劇中的他一句自嘲,說盡了自己的無奈與成長“從梅山幕府到賞銀獵手,再到蓬萊逃犯,哥幾個跟着我混的越來越差了”幾個兄弟怎麼說呢:快意自在!就是這“自在”二字,說的太好了!他從曾經的二郎顯聖真君,應妹妹的捨身震山封閉了原神不願在理世事,再到沉香的出現,親情的牽絆和守護世間的責任,讓他重新覺醒,這次的是原來的他也不是原來的他,是全新的楊戩,是悠然自在,真正做自己的楊戩!

這個楊戩雖然還有很多不好的地方,但是值得細細品味,希望追光後續的“新神榜”系列電影,繼續帶來新意和驚喜。

電影《新神榜楊戩》觀後感800字2

這周挺巧的是有兩部動畫上映了,一部是《新神榜:楊戩》,另一部是《小黃人大眼萌:神偷奶爸前傳》,稍微猶豫一下,還是優先支持國產動畫。

《新神榜:楊戩》是追光動畫的封神宇宙系列新作品,此前《新神榜:哪吒重生》引起了不少關注,再早些就要追溯到兩三年前的《白蛇緣起》,反正這幾部都是他們公司製作的。

封神榜系列的動畫有點多,所以不瞭解動畫公司的朋友可能會把《哪吒之魔童降世》和《姜子牙》也認爲是同個公司製作的系列作品,其實不然,後者是彩條屋這個公司製作的。當然,對於普通觀衆而言,好看最主要,管哪個公司製作的。

不過,話說回來,只要用心看,記憶不差,還是能簡單從風格上也是能看出兩家公司的創作區別的。

《新神榜:楊戩》既然是《新神榜:哪吒重生》的系列,風格也很相似,包括追光之前的動畫,主要是以現代生活的角度來代入這些神話人物的故事,而這兩部封神榜作品基本都是朋克國漫風格。

《新神榜:楊戩》是一部很適合在電影院觀看的電影,尤其是3DIMAX,效果更佳。這主要得益於追光對動畫的製作十分地用心,從《白蛇緣起》開始,追光動畫的場景和特效都有了質的變化,大場面和激烈的打鬥特效基本少不了,像《白蛇緣起》的那條大白蛇,《新神榜:楊戩》裏神仙元神對戰,都讓觀衆感受到國產動畫製作方面真的進步了。

雖然在《新神榜:楊戩》這部電影裏的場景裏你可能會想起宮崎駿的作品,《奇異博士》的摺疊空間設計等,但你還是會有些驚歎,這部電影的場景特效還是做得不錯的,令人不得不服。

然而,《新神榜:楊戩》最大的問題是落後的劇本跟不上進步的特效,儘管動畫視覺效果很棒,但是走不進觀衆的心,主要還是編劇在劇情設計上的羸弱。許多看完電影的觀衆紛紛喊話編劇給美術下跪磕頭,真是白白糟蹋了這麼好的美術製作了。

《新神榜:楊戩》劇情簡單來說就是一個俄羅斯套娃故事,講的是楊家人輪流爲母劈山的故事,楊戩舅舅劈完山救個寂寞,外甥沉香繼續接着劈山救個寂寞。雖然劇情勉強能講完,但我感覺整部電影純粹都是爲了講而講,硬講最後實在編不下去就不了了之,根本就不走心。

像楊戩這樣的故事換成另外一個人物來代替也是沒有什麼違和感。畫龍畫虎難畫骨,表面上追光是製作了一個“楊戩”,一系列封神榜神話人物,但每個角色都沒有走進觀衆內心,就像是一堆沒有演技的流量明星。

另外,明明講的是楊戩的故事,外甥的故事卻佔據一半的劇情,楊戩反而變成了一個工具人,一切都是爲了救救外甥。東編一些劇情,西編一些劇情,導致整部電影雖然有條主線,但實際上並沒有太多的劇情起伏,這種感覺就像是電水壺的水要燒開了但突然沒電瞭然後又來了電接着又斷電了最後這自來水怕是喝不了了。

其實追光在動畫製作方面是有目共睹的,但在劇情方面真是一塌糊塗。不光是《新神榜:楊戩》,之前的動畫都是如此,包括《白蛇緣起》。羸弱的劇情設計根本不配這麼好的`特效製作!

在這裏,我倒是有個小小的建議,就是追光不如暫時改名爲追劇吧。咱們光已經追得上了,不妨花點時間來追追劇,把劇本劇情這些支棱起來,纔不會浪費大家的期待。

電影《新神榜楊戩》觀後感800字3

很久不寫觀後感這種東西了,昨天趕在頭一天就去電影院看完了《新神榜:楊戩》,結束之後覺得有必要寫點什麼。但是這一次的感覺跟看完《青蛇劫起》和《姜子牙》之後完全不一樣,想了很久也不知道該從何說起。

打算從三個部分來說說我對於《新神榜:楊戩》的看法和感受,第一部分是人物,第二部分是故事,第三部分是其他(包括畫面和音樂,以及IP和神話本身)。我慢慢說,想看的人慢慢看。

人物

在《楊戩》這部電影裏,最值得一說的人物其實是楊戩,或者說,是楊戩和沉香,我們暫且將他們倆看成是一樣的人。

自從《大聖歸來》開始,我們會發現許許多多我們眼中的神,會被降爲凡人,不再高高在上,他們會猶豫會彷徨,楊戩也不例外。故事的一開始展現在我們面前的就是一個有些慵懶但卻並不頹廢的形象。我相信工作室一定在楊戩身上下足了心思,作爲中國古代神話中最獨善其身的人,哪怕做了一個賞銀捕手,也能在他身上看到二郎神該有的不俗,尤其是經典的撣衣服動作,這大概就是一個沒有什麼執念的楊戩。

隨着故事的推進,楊戩和沉香兩個人開始產生了巨大的交織和糾葛。似乎像我這種看着《寶蓮燈》長大的人,習慣於從沉香的視角去看自己的舅舅,但是好像從來沒有以楊戩的視角看過自己的外甥。

是的,這就是這部電影讓我覺得最精彩的地方。如果我們從楊戩的視角,再去看一次寶蓮燈的故事,會不會有什麼不一樣。

但是不得不說,楊戩人物形象這一次確實不夠豐滿。與之相比我們看到了形象極其豐滿的婉羅、申公豹、四大天王、嘯天犬。

婉羅確實好看,但是還是會被詬病過於臉譜化,和小白長得確實相似度太高。

申公豹是我們見到的第三個版本了,無疑,是我最喜歡的版本。與哪吒裏狡詐的申公豹,姜子牙裏大義的申公豹不同,這次的申公豹用一種更直接也更灑脫的方式反抗自己的不公。

臉譜化確實是國漫的一個問題,這次的楊戩和許宣分明就是一模一樣,如果沒有第三隻眼真的會分辨不清。

故事

說人物的時候一定離不開故事,那關於故事還能說什麼呢?

國漫作品的主題離不開兩個詞:犧牲和反抗。

先說犧牲,《大魚海棠》講了犧牲,《白蛇緣起》講了犧牲,同樣,《楊戩》也講了犧牲。所有的犧牲幾乎落在了楊戩一個人的頭上,犧牲了母親,也犧牲了妹妹。雖然於他而言,所有的犧牲都非他所願,但是他不得不爲之,他的犧牲換來的絕不只是一個簡簡單單的“天條”,而是我們幾乎可以在所有神話中看到的“天下蒼生”。

再說反抗,《青蛇劫起》講了反抗,《哪吒》講了反抗,《姜子牙》也講了反抗。那《楊戩》有沒有反抗呢?當然有。沉香有着楊戩一樣的命運,也自然有着楊戩一樣的反抗,而這樣的反抗,自然不被接受,自然要被鎮壓。小青反抗的是權威,哪吒反抗的是命運,姜子牙反抗的是善惡,那楊戩和沉香反抗的是什麼呢?我們似乎下不了一個定義,因爲這一次他們所反抗的事物過於具體。但我們再仔細想想,在這些具體的事物背後,他們真正抗爭的是什麼。

答案很簡單,是犧牲。

楊戩和沉香,兩個犧牲的受害者,兩個反抗者,他們聲嘶力竭拼盡全力想抗爭的,無非就是犧牲本身。他們希望自己最愛的人就算犧牲,也是有意義的犧牲,而不是爲了一己私慾或是一念之差,就像楊戩所說,爲的是“萬物,生生不息”。

但是很不幸,沉香最後也逃不出犧牲的命運,即使他竭盡全力地反抗。這是這個故事最悲哀的地方。

哪吒反抗的,是自己被定義和安排好的命,我命由我不由天,是他想證明自己怎麼活無法被其他人定義,自然,這樣鮮明的衝突和性格會很容易被共鳴。

姜子牙反抗的,是這個世界上有關善惡的大道理,他以神的身份,打破了自己所信仰的天道,從天道的執行者變成反抗者,經歷了一系列的掙扎和彷徨最後蛻變,似乎在真實的世界裏,這樣的彷徨和迷茫纔是常態。

小青所反抗的,是以法海爲代表的權威力量。她一次又一次的挑戰法海,拼盡全力離開修羅城,她當然是爲了姐姐,她同樣也是爲了質疑強權,她以青蛇的身軀去撼動金佛的力量,最後告訴我們,我們也可以不用屈服。

楊戩和沉香反抗的,是爲什麼偏偏要楊家女人去犧牲的命運,是一己私慾何以等同於天下蒼生的善惡,是每個人爲什麼要被別人安排的權威。但是很不幸,楊戩失敗了,沉香也失敗了,無論如何他們換不來一個更好的結局,他們甚至也沒有換來一點點改變。

而故事就這麼沒頭沒尾的結束了,甚至讓觀衆有些“這個故事在講什麼”的困惑。似乎這部電影的情節和立意過於飄渺以至於我們真的捕捉不到。

誠然,我也很遺憾。

其他

最後說點其他的。

首先《楊戩》的畫面和音樂完全沒得說,可以說是國漫的最高峯了。人物的體態表情也好,大場面的刻畫描摹也罷,還是我本人非常喜歡的水墨畫元素,這部電影可以說做到了極致,完美的融合了現代科技與傳統藝術。

音樂也是如此。楊戩口琴的流行風格,琵琶琴瑟的傳統古風,略帶一點爵士的搖滾和設計好的神界樣貌,我相信這絕對是一場視聽盛宴。

楊戩這個IP是我期待了很久的,聽慣了耳熟能詳的大鬧天宮和哪吒鬧海,也想看看三尖兩刃的二郎神會有什麼樣的故事。

這也是我認爲國漫工作者所做的最偉大的一件事情,他們從我們悠久且豐富的文化寶庫中,尋找到元素和靈感,再用新的方式和故事呈現在我們的面前,他們讓我們知道,我們不只有孫悟空,我們有着無數可以創作的源泉,也讓我們放下對於每一個人物的刻板印象,看到了被神化的角色背後,屬於凡人的喜怒哀樂和掙扎彷徨,並且告訴我們,我們和他們一樣,平凡而普通,但是也可以擁有精彩的故事。

我很喜歡電影裏的一句話“從梅山獨據一方的幕府,到浪跡天涯的賞銀捕手,再到天庭的逃犯,跟着我可是越混越差了。”

但就是這樣的多面孔,我們看到了更真實的楊戩,也看到了可能性更多的國漫。

電影《新神榜楊戩》觀後感800字4

剛看了《新神榜·楊戩》,說幾句,不涉及劇透。

看完之後,一個字:爽,真特麼爽!畫面特效音效配樂滿分,沒看過很多國外的動漫電影,所以不敢說世界範圍內,但是可以摸着良心說:新國漫天花板誕生了!完全是視聽盛宴,強烈推薦買IMAX級別影廳的票!買稍微靠前點的座位,讓屏幕充滿視界那種。

但是劇情略顯單薄,比不上《哪吒魔童降世》《大聖歸來》《白蛇》和《青蛇》。及格線吧,和追光自己的系列前作《新神榜·哪吒重生》差不多,個人覺得比《姜子牙》強上一頭,基本講了一個完整的故事。雖然有些劇情讓人覺得疑惑,沒有交代深層原因。

可惜了,如果三年前,估計可以和《大聖歸來》的票房掰掰腕子,但今年這個時節,市場不景氣錢包癟癟,天氣又熱搞限電,商場冷氣不足,扶梯都停用了。即使出圈也就5-6億。

我準備二刷了,看那幾場打戲就值回票價了。

電影《新神榜楊戩》觀後感800字5

慢慢君等了一年,終於等來了新神榜系列的第二部!

《新神榜:楊戩》依舊延續“新神榜”世界觀,故事發生在封神大戰之後,天庭逐漸衰落,蒙冤落魄的楊戩成了一名“賞金雷人”,以賞銀捕手爲生,這次他的追捕任務竟是自己的親外甥沉香,楊戩踏上追尋沉香並揭開塵封往事的旅程,用楊戩的視角講述經典,開啓冒險之旅。

雖然這個場面非常恢宏,令人歎爲觀止,但是就場景概念本身,慢慢君卻有一種似成相識的感覺,尤其是這一棟棟錯落的高閣,在結構概念上十分經典。

在電影《尋夢環遊記》中也有類似的場景,不過高聳的建築是具有墨西哥建築色彩的螺旋式,極大的運用了燈光的色彩渲染,二者風格迥異,但是基本框架異曲同工。

在電影《頭號玩家》中,2045年的貧民窟也是如此的基本機結構,棟棟聳立的破敗的建築,只有只不過沒有那麼高大壯觀參雜着各式各樣的電子屏和科技產品,但是無論在白天還是在黑夜,充滿着硬科技的破敗的科幻廢土氣息。

以上三個場景給人的感覺截然不同,各具特色,不過在場景搭建的基本邏輯上倒是有相同之處(慢慢君個人非專業觀點,如有不同意見敬請指正)。慢慢君也希望《新神榜:楊戩》也能通過自己的風格特色在3D動畫電影中展現自己的魅力!

接下來,我們說一下故事。

大家提到楊戩好像沒有什麼專屬於他的故事,大鬧天宮的是孫悟空,鬧海的是哪吒,劈山救母的是沉香(雖然民俗神話故事中劈山救母的主人公是楊戩),在這些故事裏,楊戩一直是跑龍套的,只有沉香救母他算一個男二號。此次故事依舊以沉香救母爲主線,但是以楊戩的角度去解讀,是一個全新的演繹視角,其中定有諸多不爲人知的隱情和新的情節主線。

老故事新說是當前動畫電影改編自帶流量的辦法,也是最容易成功的辦法,比如《哪吒之魔童降世》《新神榜:哪吒重生》《姜子牙》等等,這些都是改編的比較成功的作品。最成功的當屬《冰雪奇緣》,改編自童話故事《冰雪皇后》,人物設定基本都做了很大的改變,電影將惡毒皇后和男主揉合在一起成就了艾莎,給人以全新的感受。

最後期待《新神榜:楊戩》新的神俠世界,一起感受"新神榜"體系下的楊戩驚心動魄的冒險之旅。

電影《新神榜楊戩》觀後感800字6

空降本週末上映的《新神榜:楊戩》(下文簡稱爲《楊戩》),剛發出定檔消息就撩得我心癢難耐,作爲一個還算忠實的“追光動畫”觀衆,我迫切地在週五時一睹爲快了。

可以說,這部片子在製作技術層面一如既往地保持了高水準,設計、畫面、配樂和美術風格等都令人驚喜連連,並且它通過不斷的場景切換和元素堆砌,做到了讓觀衆的眼睛和注意力應接不暇,這點真的很厲害。

與此同時,《楊戩》的劇情相比起之前的作品也有了進步,至少不再生硬和擰巴了,只是還不夠流暢,敘事也抽象了些,依舊免不了被許多人吐槽。

看得出來,追光在努力改變一直以來“畫面強、故事弱”的狀態,好消息是這回確實有了點成效,壞消息是仍沒有本質性改善……現在更關鍵的問題是:喜歡追光動畫風格的人固然可以繼續享受,可那些有着更高期許的觀衆們,還能夠等待多久?

首先,我照例還是要狠狠吹一番《楊戩》漂亮的美術風格。

如果說《新神榜:哪吒重生》是“封神魔改版民國風未來賽博朋克”的話,那麼本片就是“封神輕奢版仙俠風蒸汽朋克”。

我印象最深刻的場面,就是影片開場後重點展示的蓬萊仙島,這座基於現代城市規劃創建的仙島,在進行了立體式的未來化改造後,又套上了一層神話古風的皮囊,實現了獨樹一幟的多類型設計的整合。

有些人可能覺得太“縫合怪”了些,但我很欣賞主創們這份貪婪的追求,以楊戩抓捕通緝犯的那場戲爲例:從傳統的街角武打巷戰,到潮流的機械飛行器追逃,再到科幻的懸浮空島穿梭,很流暢,也很亮眼。

此外,方壺仙島、瀛洲仙島、玉泉山金霞洞等仙家洞府,也呈現了各不相同的古典氣派。

在此基礎上,影片又做了大量凡俗化的修改,例如瀛洲仙島充滿市井氣息的賭場,方壺仙島載歌載舞的樂坊等,以符合“封神大戰後天界神力受損,神仙們沒法再隨意飛行”的設定。

除了大景觀好看,《楊戩》在角色、妖獸、道具、動作戲等許多相對“細小”的層面上,也貢獻了許多別出心裁的成果。

“加油站”(混元氣補給站)裏有“手之目”監工和“小精怪”奴隸,順風耳在賭場裏成了一名跑堂小二,經過改造的瓊樓玉宇裏再次跳起了凌空翻舞的天女散花,申公豹和沉香的配合作戰讓人眼花繚亂,巫山神女美麗又致命的攻擊,人界的清冷凋敝和爭戰不休,太極圖中的水墨3D風再現……

隨便一回想,我腦袋裏就冒出了一大堆好看的畫面、場景和人物——這是影片最值得誇讚的優點:幾乎每過10分鐘左右,影片就能跳出幾個新鮮的元素來,或新奇,或養眼,或炫酷,或唯美,真正做到了讓觀衆在“視覺與注意力”上目不暇接。

因此我可以說,《楊戩》在設計創作上是一部相當出色的冒險片。

下面就該談談存在不少問題的角色塑造和劇情編排了。

人物方面,配角們幾乎都塑造地很好,執着的沉香、堅定的婉君、放浪不羈的申公豹、食古不化的玉鼎真人等等,都足夠鮮活,即便是魔禮海的火爆、魔禮紅的板正、老姚的沉默、哮天的歡脫等,通過一言一行也能迅速落位,反倒是主角楊戩最沒個性。

從角色定位上來說,封華山、閉天眼後淪爲賞銀捕手的楊戩,是那種又頹廢又閒適又內斂的浪子形象,需要有足夠重大的變故,才能一點點喚回他的認真和心火,可片中的楊戩卻始終處在一種被動前進的狀態,本就難以描繪的性格,變得更難讓人信服了。

配角只需把握好一點便能形象鮮明,而主角則要通過多層次的展現才能凸顯個性,如此一對比下,影片的人物呈現自然不夠理想。

再來說劇情,其實這次《楊戩》的故事相比之前追光動畫的作品,已經有了一些進步,結構完整,動機充分,沒有太多莫名其妙和匪夷所思,都算是可以理解的內容。

影片通過楊戩的委託和經歷,層層遞進地交代了故事背景和人物關係,再附以冒險片和偵破片的形式,一步步交代了不明確的疑點和真相,過程本身沒啥可指摘的。

問題在於,《楊戩》敘事方面的節奏與冒險進程的精彩不夠同步,後者讓觀衆應接不暇的同時,前者卻顯得小心翼翼,尤其到了中後段時還出現了一定程度的卡殼與停頓,隨後這些裂縫不僅沒彌補還持續放大,時間一久,自然又令人產生了“劇情與畫面不匹配”的感覺。

同時,幾位主要角色的行爲動機單個去看都蠻充足,疊加到一起就不夠完滿了,一不留神又犯了“果先於因”的老毛病。

話雖如此,我還是要誇獎《楊戩》故事的立意:世界本是循環往復,每當宇宙運行動力不足時,便會有新力量涌入重新洗牌,金霞洞是上一次楊戩劈桃山後的受益者,這一次便成了阻撓沉香劈華山的阻撓者,當楊戩明白一切後,他便幫助外甥完成了他們家族的使命,世界會因此大亂,也會在不破不立中再次新生。

在同類作品都在喊“我命由我不由天”的當今,《楊戩》用打敗假借天命謀私利之人的行爲,完成了一場“順應天命”的儀式,也算是在奇幻類故事越來越同質化的環境下,唱了一段有些新意的曲子。

另外再小小地吐槽一下,從《新神榜:哪吒重生》中開始亮相的“元神”(法相天地)設定,雖然在《楊戩》中得到了進一步的豐富,打得卻不夠痛快……

照理說,申公豹的猛虎劍客、沉香的斗笠少年、四大天王的復刻神像等元神相繼亮相,已經夠讓我滿意的了,偏偏最後大決戰時,楊戩的“二郎真君”就只出現了幾個鏡頭,用開山斧借玄鳥之力,只一招,便擊敗了玉鼎真人和三位天王——理智告訴我這樣很真實,可如此反高潮的設計,情緒上我根本不過癮啊。

總得來說,《新神榜:楊戩》肯定值回票價,在此依然推薦一看。

電影《新神榜楊戩》觀後感800字7

最近看了個電影,名字叫《新神榜:楊戩》

這個片子的對白裏,幾乎從頭到尾都沒有出現“二郎神”這三個字。只有木二——楊戩。

是不是有點明白了?楊戩是個人,擁有人的喜怒哀樂,面對沉香會內疚,面對師父會困惑,面對巫山神女會質疑,面對猿猴的挑釁會忍耐,面對酗酒的申公豹會同病相憐的嘆氣。楊戩是個從神壇上走下來的,有血有肉的人。而不是帶着天兵天將行使職責的有職位的神。

楊戩和沉香之間的長輩與晚輩的關係也很含蓄。在沉香出現之前,楊戩只要照顧好哮天犬就好了,而得知沉香是自己的侄子這件事兒同時見到沉香做事狠辣後,楊戩有很深的內疚、心疼。看到沉香手裏的寶蓮燈心把手腕燒黑了那段,能看出這種長輩的心疼。

楊戩在電影裏並不像《寶蓮燈》故事裏,二郎神代表天庭處處阻撓沉香,而是在尋找沉香的過程中,慢慢發現原來神女在找沉香、四大天王在找沉香、最終發現師父玉鼎真人也在找沉香。

各種勢力勢均力敵,而矛頭指的都是“劈山救母”放玄鳥的事兒。

所以最後楊戩終於擺脫了師父手裏棋子這個定位,做出了自己的人性判斷,站在沉香的立場上幫他劈山救母,把玄鳥給放出來了,同時也藉助玄鳥的'力量恢復的天眼。可見……玄鳥未必像師父說的那樣是天地大劫之力。

最後,我覺得動畫電影是一個不同於其他電影的存在,不管是形象還是場景都是一遍一遍打磨出來的,既然故事裏有文化沉澱、角色有歷史神話的背景,很多時候既不能違反歷史上這個人物本身特性,又需要按照現代人的思維方式從新理解人物各種行爲的出發點,才能抓住人物特點讓角色跑出自己的故事來。

當然我也就是根據我自己的歷史知識和看電影的理解,聊聊我的想法。

電影《新神榜楊戩》觀後感800字8

在《新神榜:楊戩》裏,可以看到編劇對這個故事進行了較爲詳細的改編。

楊戩屬於被師尊欺騙,只是一個棋子。

玉鼎真人的形象,符合神話《千面英雄》裏的所有剖析:

首先,父親是保護者,指導楊戩,又令楊戩把外甥沉香送上山方便控制,楊戩對此毫無疑心。

而後,師父玉鼎真人代表暴君父權,死死抓着華山下的玄鳥之力不肯鬆手,哪怕要犧牲楊戩,三聖母,沉香,巫山神女。

父親變成自私的暴君,視角開始狹隘起來,不再具有保護衆生的支撐點,而是將武力和欺騙作爲唯一的手段,來維護自己神的形象。

昨天的保護者變成今天的暴君,除了推翻別無他選。

恍然大悟的楊戩只有粉碎父權這一條路可走。

所謂千面英雄,世界上所有的.神話故事,其實都是同一個故事,我們可以看到無數的共同點。

比如《新神榜:楊戩》裏,楊戩出場落魄,天眼已瞎,寶物盡失,這便是典型的英雄黑暗時期,一定要在鯨魚肚子裏重塑內心的力量。

楊戩的力量不來自於三尖兩面刀或者彈弓銀失,而是來自於內在的精神。在電影裏表現爲天眼。

神話中的英雄所代表的,是新生的事物。而被他殺死的暴君或惡龍,守護的過去的事物,他利用地位所賦予的權力謀取私利,不肯改變。

因此需要有新的英雄來完成弒君,釋放生命能量。

比較特殊的是,中國的儒家文化講究君君臣臣父父子子,無論是君王還是父權,都不得違抗。這無疑會阻礙能量輪迴發展——無論是在社會層面,還是在家庭層面。

因此,我們可以看到中國文化傳統味道比較濃烈的家庭,經常會有比較抓馬的戲劇衝突,要麼孩子特別反叛父親,甚至勢不兩立,要麼孩子唯唯諾諾,一輩子無法長大成人。

在家庭成長的過程中,父親作爲保護者的位置不可缺失,作爲暴君的形象不可長久,維持好平衡的家庭會茁壯成長,失去平衡的家庭會引來悲劇。

至於社會層面,就更有趣了,一方面我們可以看到許多儒家禮教的傳承,但另一方面王侯將相寧有種乎的喊聲在歷史上不絕於耳。

西方人從後羅馬時期便從未間斷地信奉基督教。而中國人也求神拜佛,但同時如果神不靈,那就直接把神廟給掀了。這兩種力量在中國歷史上交替出現,頗爲有趣。

也因此,玉帝代表的父權在中國的形象一直都是負面的暴君,以及軟弱的自私者,諸如《西遊記》裏的鳳仙郡,盡顯玉帝的自私,大鬧天宮時大聖爺把玉帝打到躲在桌子底下,也是人民羣衆最喜聞樂見的一幕情節。

暴君必然是傲慢的小丑,在騙人的把戲被揭穿後只能剩下一個軟弱的形象,這也是世界各地神話的另一個共同點。

父權的最後一個位置,不在社會暴君,不在家庭父權,而在我們的身體內。母親將我們的身體交接給具有大蛇之力的父親,

我們一方面期待父親的保護在我們體內生根,另一方面又害怕父親變爲食人魔將我們嚼碎。每個人反抗父權的最後一步,就是反抗自己體內的那個“父”的概念。

也因此,我們潛意識深處,都有一個滑稽的小丑般的“父”,這是“父”被戰勝後的軟弱形象。

《新神榜:楊戩》裏的玉鼎真人,暴君有餘,軟弱不足,此爲劇本一個缺陷,無法激發起觀衆的集體無意識共鳴。最好是在死之前恐懼哀嚎一聲,才能觸動觀衆潛意識裏那根神經。

神話是被誤解的心理學,我從解讀神話的視角切入,是希望每個人都可以從神話中獲取生命輪迴的力量和啓發。

再說一個神話必備元素,夢境。

英雄歸來時刻,可能需要來自外界的協助,因爲社會嫉妒那些超脫凡塵的人,必須要有人去敲他的門,呼喚他歸來。

在《新神榜:楊戩》裏,呼喚楊戩的巫山神女,巫山神女背後代表的,是夢境。

夢境又是一個神話故事經典元素。神話是被誤解的心理學,當英雄的心理能量無法釋放的時候,就會被倒映進夢境中投射出來。

巫山神女就是楊戩和沉香的接引女神,以夢境的力量使英雄離開鯨魚之腹,踏上旅途。

在《新神榜:楊戩》裏,巫山神女負責所有的女性美。時而吟《洛神賦》時而化身敦煌女神在空中起舞,美到令所有男人窒息。作爲整個故事充滿魅力的女性,她是誘惑的,好色的。

也因此,她最初是以欺騙楊戩的形象出現,欺騙是妖婦的標配,英雄必須要有一段識破妖婦詭計的情節。在電影中,楊戩判斷出是她殺死了師弟和申公豹,也符合神話設定。

只有贏取了妖婦之後,英雄便在心靈上認識到,自己取代了他的父親。

當然,對於那些心靈純潔的英雄來說,這種沾染了人性污穢的氣味只會讓英雄感到精神上的創痛。

代表着佔有和放縱的無可救藥的母親,最終一定擺脫其誘惑纔可以上升到無暇的理想國。

然而無暇的英雄少有,經典必會永久輪迴,人性必然墮落。

如果是我做導演的話,自然也會讓巫山神女的“妖婦”形象更加放肆一些,來勾起觀衆DNA裏的那份淫亂,讓人們欲罷不能。

總之,以上就是我在《新神榜:楊戩》裏看到的英雄神話,千面萬變不離其宗,非常有趣的觀影體驗。

同時有很多地方感到不足和遺憾,覺得這個劇本距離經典神話還有一定的進步空間。

美術方面:

不得不說,這部電影的劇本故事尚有不足,但美術視效堪稱完美。

說幾個我印象深刻的點:

把仙界打造成類似星球大戰的俠盜飛船,星際跳躍,中國神話風和宇宙探險的結合,讓人眼前一亮。

太極圖的陷阱化境,效果拉滿,全場最佳視覺效果,打破了現有的場景,讓人如同墮入不同的次元空間。

巫山神女的空中舞蹈如夢似幻,撲面而來,可以說是夢中才有的場景了。

我自己從小畫畫的,很多畫面我都希望可以在這樣的美術特效組工作一下體驗體驗。

最後是風格統一貼合。我們現在可以看到許多特效大片,各種視覺奇蹟目接不暇,但是特效和故事貼合的卻極少。很多東西看着壯觀,但總覺得和電影本身並不搭配,給人一種強行秀特效的彆扭感。

《新神榜:楊戩》的美術風格是統一貼合的,仙俠神話故事,配上中國風的元神和水墨畫,以及各自特效視覺衝擊,給我的感官是正宗,就好像中國的神仙就應該是這個樣子,填補了腦海中的想象空缺,這種統一感是非常恰到好處的難得優點。

在美術特效方面,我可以直接給這部作品90分,感覺中國的動畫真的是越來越好了。