觀《新神榜楊戩》觀後感（通用5篇）

認真看完一部作品以後，從中我們可以吸收新的思想，這時我們很有必要寫一篇觀後感了。現在你是否對觀後感一籌莫展呢？以下是小編爲大家收集的觀《新神榜楊戩》觀後感（通用5篇），希望對大家有所幫助。

觀《新神榜楊戩》觀後感1

我覺得這是追光目前爲止最好的作品。有着我認爲是追光最不違和的背景設定，講了一個完整的故事。有很多人說沒看懂，我說說自己對劇情的理解。

玄鳥之力會帶來天地大劫，每逢大劫後封神榜就會重排。楊戩母親鎮桃山壓玄鳥，闡教利用楊戩劈山，玄鳥出，引發上一次天地大劫（那次大劫之後神仙妖怪們都不能飛了），人間商周大戰，闡教藉助周而取得了神界的權力地位（闡教弟子們封神榜上排名靠前）。大戰後，諸神重新鎮玄鳥於華山之下（四大天王有參與——沉香申公豹去拿燈罩時，持劍的增長天王親口說的），楊嬋守山（沉香家在華山上），寶蓮燈是女媧賜給她的法寶（所以寶蓮燈只有楊家的血脈能催動，能鎮玄鳥，也能劈山）。玄鳥鎮得越久，力量越大，終有一日是守不住的。十二年前玄鳥欲破山而出，闡教要保住現有的地位，因此玉鼎真人派楊戩去助楊嬋鎮玄鳥，楊嬋犧牲自己封山（二人還不明真相）。如今沉香想劈山救母，闡教當然要阻止他。這就是故事脈絡。

細節都在臺詞裏！楊戩船上的聊天：“那場天災是什麼時候的事來着？”“太久，忘了。”“那一次天災後，神仙妖怪們都不會飛了，除了這長翅膀的。”太極圖中“還記得你劈山後發生了什麼嗎？”——楊戩閃回戰場（也就是闡教利用他劈山後，玄鳥出，商周大戰，他被師門派下山助周的場景）——那次玄鳥之力影響太大，神仙妖怪們不會飛了。像這樣的細節非常多。

婉羅和申公豹都不滿封神榜排名，利用沉香找寶蓮燈和劈山（寶蓮燈在十二年前鎮山時碎了），他們想放出玄鳥重排封神榜以獲得更大的權力地位，婉羅的理由還有一個：對女人地位不滿。我認爲婉羅是知道木二郎就是楊戩的，她引來楊戩是爲了讓他明白闡教鎮玄鳥的真相。申公豹被玉鼎真人所殺，婉羅趕到時，申公豹已重傷奄奄一息，婉羅對楊戩說是她給了申公豹一個痛快（實際上是補刀殺掉爭權的競爭對手）。

楊戩被困在太極圖中，知道師傅利用他劈桃山的真相後，借玄鳥之力衝開天眼、破了太極圖陣法。他對玉鼎真人說：“不要一錯再錯”，對沉香說：“我和你母親守護的是世間萬物，不是金霞洞（金霞洞寓意闡教目的）”。

玄鳥之力很強大，楊母鎮桃山壓玄鳥，早和玄鳥之力化爲一體。只有血親才能劈開山（所以闡教要利用楊戩），桃山開卻不見母親，母親元神出來後安慰傷心流淚的兒子：她消散後與萬物融爲一體，守護世間安寧，想她了就看看滿天星光、萬家燈火，那就是她。同理楊嬋沉香也一樣。楊戩讓沉香劈山是反抗自己親人鎮山的命運、反抗玉鼎真人一派的利用，雖然他很清楚沉香劈開山後要面對的會是什麼。

以上是我8.21二刷後對劇情的理解，一家之言。

觀《新神榜楊戩》觀後感2

在《新神榜：楊戩》裏，可以看到編劇對這個故事進行了較爲詳細的改編。

楊戩屬於被師尊欺騙，只是一個棋子。

玉鼎真人的形象，符合神話《千面英雄》裏的所有剖析：

首先，父親是保護者，指導楊戩，又令楊戩把外甥沉香送上山方便控制，楊戩對此毫無疑心。

而後，師父玉鼎真人代表暴君父權，死死抓着華山下的玄鳥之力不肯鬆手，哪怕要犧牲楊戩，三聖母，沉香，巫山神女。

父親變成自私的暴君，視角開始狹隘起來，不再具有保護衆生的支撐點，而是將武力和欺騙作爲唯一的手段，來維護自己神的形象。

昨天的保護者變成今天的暴君，除了推翻別無他選。

恍然大悟的楊戩只有粉碎父權這一條路可走。

所謂千面英雄，世界上所有的神話故事，其實都是同一個故事，我們可以看到無數的共同點。

比如《新神榜：楊戩》裏，楊戩出場落魄，天眼已瞎，寶物盡失，這便是典型的英雄黑暗時期，一定要在鯨魚肚子裏重塑內心的力量。

楊戩的力量不來自於三尖兩面刀或者彈弓銀失，而是來自於內在的精神。在電影裏表現爲天眼。

神話中的英雄所代表的，是新生的事物。而被他殺死的暴君或惡龍，守護的過去的事物，他利用地位所賦予的權力謀取私利，不肯改變。

因此需要有新的英雄來完成弒君，釋放生命能量。

比較特殊的是，中國的儒家文化講究君君臣臣父父子子，無論是君王還是父權，都不得違抗。這無疑會阻礙能量輪迴發展——無論是在社會層面，還是在家庭層面。

因此，我們可以看到中國文化傳統味道比較濃烈的家庭，經常會有比較抓馬的戲劇衝突，要麼孩子特別反叛父親，甚至勢不兩立，要麼孩子唯唯諾諾，一輩子無法長大成人。

在家庭成長的過程中，父親作爲保護者的位置不可缺失，作爲暴君的形象不可長久，維持好平衡的家庭會茁壯成長，失去平衡的家庭會引來悲劇。

至於社會層面，就更有趣了，一方面我們可以看到許多儒家禮教的傳承，但另一方面王侯將相寧有種乎的喊聲在歷史上不絕於耳。

西方人從後羅馬時期便從未間斷地信奉基督教。而中國人也求神拜佛，但同時如果神不靈，那就直接把神廟給掀了。這兩種力量在中國歷史上交替出現，頗爲有趣。

也因此，玉帝代表的父權在中國的形象一直都是負面的暴君，以及軟弱的自私者，諸如《西遊記》裏的鳳仙郡，盡顯玉帝的自私，大鬧天宮時大聖爺把玉帝打到躲在桌子底下，也是人民羣衆最喜聞樂見的一幕情節。

暴君必然是傲慢的小丑，在騙人的把戲被揭穿後只能剩下一個軟弱的形象，這也是世界各地神話的另一個共同點。

父權的最後一個位置，不在社會暴君，不在家庭父權，而在我們的身體內。母親將我們的身體交接給具有大蛇之力的父親，

我們一方面期待父親的保護在我們體內生根，另一方面又害怕父親變爲食人魔將我們嚼碎。每個人反抗父權的最後一步，就是反抗自己體內的那個“父”的概念。

也因此，我們潛意識深處，都有一個滑稽的小丑般的“父”，這是“父”被戰勝後的軟弱形象。

《新神榜：楊戩》裏的玉鼎真人，暴君有餘，軟弱不足，此爲劇本一個缺陷，無法激發起觀衆的集體無意識共鳴。最好是在死之前恐懼哀嚎一聲，才能觸動觀衆潛意識裏那根神經。

神話是被誤解的心理學，我從解讀神話的視角切入，是希望每個人都可以從神話中獲取生命輪迴的力量和啓發。

再說一個神話必備元素，夢境。

英雄歸來時刻，可能需要來自外界的協助，因爲社會嫉妒那些超脫凡塵的人，必須要有人去敲他的門，呼喚他歸來。

在《新神榜：楊戩》裏，呼喚楊戩的巫山神女，巫山神女背後代表的，是夢境。

夢境又是一個神話故事經典元素。神話是被誤解的心理學，當英雄的心理能量無法釋放的時候，就會被倒映進夢境中投射出來。

巫山神女就是楊戩和沉香的接引女神，以夢境的力量使英雄離開鯨魚之腹，踏上旅途。

在《新神榜：楊戩》裏，巫山神女負責所有的女性美。時而吟《洛神賦》時而化身敦煌女神在空中起舞，美到令所有男人窒息。作爲整個故事充滿魅力的女性，她是誘惑的，好色的。

也因此，她最初是以欺騙楊戩的形象出現，欺騙是妖婦的標配，英雄必須要有一段識破妖婦詭計的情節。在電影中，楊戩判斷出是她殺死了師弟和申公豹，也符合神話設定。

只有贏取了妖婦之後，英雄便在心靈上認識到，自己取代了他的父親。

當然，對於那些心靈純潔的英雄來說，這種沾染了人性污穢的氣味只會讓英雄感到精神上的創痛。

代表着佔有和放縱的無可救藥的母親，最終一定擺脫其誘惑纔可以上升到無暇的理想國。

然而無暇的英雄少有，經典必會永久輪迴，人性必然墮落。

如果是我做導演的話，自然也會讓巫山神女的“妖婦”形象更加放肆一些，來勾起觀衆DNA裏的那份淫亂，讓人們欲罷不能。

總之，以上就是我在《新神榜：楊戩》裏看到的英雄神話，千面萬變不離其宗，非常有趣的觀影體驗。

同時有很多地方感到不足和遺憾，覺得這個劇本距離經典神話還有一定的進步空間。

美術方面：

不得不說，這部電影的劇本故事尚有不足，但美術視效堪稱完美。

說幾個我印象深刻的點：

把仙界打造成類似星球大戰的俠盜飛船，星際跳躍，中國神話風和宇宙探險的結合，讓人眼前一亮。

太極圖的陷阱化境，效果拉滿，全場最佳視覺效果，打破了現有的場景，讓人如同墮入不同的次元空間。

巫山神女的空中舞蹈如夢似幻，撲面而來，可以說是夢中才有的場景了。

我自己從小畫畫的，很多畫面我都希望可以在這樣的美術特效組工作一下體驗體驗。

最後是風格統一貼合。我們現在可以看到許多特效大片，各種視覺奇蹟目接不暇，但是特效和故事貼合的卻極少。很多東西看着壯觀，但總覺得和電影本身並不搭配，給人一種強行秀特效的彆扭感。

《新神榜：楊戩》的美術風格是統一貼合的'，仙俠神話故事，配上中國風的元神和水墨畫，以及各自特效視覺衝擊，給我的感官是正宗，就好像中國的神仙就應該是這個樣子，填補了腦海中的想象空缺，這種統一感是非常恰到好處的難得優點。

在美術特效方面，我可以直接給這部作品90分，感覺中國的動畫真的是越來越好了。

觀《新神榜楊戩》觀後感3

空降本週末上映的《新神榜：楊戩》（下文簡稱爲《楊戩》），剛發出定檔消息就撩得我心癢難耐，作爲一個還算忠實的“追光動畫”觀衆，我迫切地在週五時一睹爲快了。

可以說，這部片子在製作技術層面一如既往地保持了高水準，設計、畫面、配樂和美術風格等都令人驚喜連連，並且它通過不斷的場景切換和元素堆砌，做到了讓觀衆的眼睛和注意力應接不暇，這點真的很厲害。

與此同時，《楊戩》的劇情相比起之前的作品也有了進步，至少不再生硬和擰巴了，只是還不夠流暢，敘事也抽象了些，依舊免不了被許多人吐槽。

看得出來，追光在努力改變一直以來“畫面強、故事弱”的狀態，好消息是這回確實有了點成效，壞消息是仍沒有本質性改善……現在更關鍵的問題是：喜歡追光動畫風格的人固然可以繼續享受，可那些有着更高期許的觀衆們，還能夠等待多久？

首先，我照例還是要狠狠吹一番《楊戩》漂亮的美術風格。

如果說《新神榜：哪吒重生》是“封神魔改版民國風未來賽博朋克”的話，那麼本片就是“封神輕奢版仙俠風蒸汽朋克”。

我印象最深刻的場面，就是影片開場後重點展示的蓬萊仙島，這座基於現代城市規劃創建的仙島，在進行了立體式的未來化改造後，又套上了一層神話古風的皮囊，實現了獨樹一幟的多類型設計的整合。

有些人可能覺得太“縫合怪”了些，但我很欣賞主創們這份貪婪的追求，以楊戩抓捕通緝犯的那場戲爲例：從傳統的街角武打巷戰，到潮流的機械飛行器追逃，再到科幻的懸浮空島穿梭，很流暢，也很亮眼。

此外，方壺仙島、瀛洲仙島、玉泉山金霞洞等仙家洞府，也呈現了各不相同的古典氣派。

在此基礎上，影片又做了大量凡俗化的修改，例如瀛洲仙島充滿市井氣息的賭場，方壺仙島載歌載舞的樂坊等，以符合“封神大戰後天界神力受損，神仙們沒法再隨意飛行”的設定。

除了大景觀好看，《楊戩》在角色、妖獸、道具、動作戲等許多相對“細小”的層面上，也貢獻了許多別出心裁的成果。

“加油站”（混元氣補給站）裏有“手之目”監工和“小精怪”奴隸，順風耳在賭場裏成了一名跑堂小二，經過改造的瓊樓玉宇裏再次跳起了凌空翻舞的天女散花，申公豹和沉香的配合作戰讓人眼花繚亂，巫山神女美麗又致命的攻擊，人界的清冷凋敝和爭戰不休，太極圖中的水墨3D風再現……

隨便一回想，我腦袋裏就冒出了一大堆好看的畫面、場景和人物——這是影片最值得誇讚的優點：幾乎每過10分鐘左右，影片就能跳出幾個新鮮的元素來，或新奇，或養眼，或炫酷，或唯美，真正做到了讓觀衆在“視覺與注意力”上目不暇接。

因此我可以說，《楊戩》在設計創作上是一部相當出色的冒險片。

下面就該談談存在不少問題的角色塑造和劇情編排了。

人物方面，配角們幾乎都塑造地很好，執着的沉香、堅定的婉君、放浪不羈的申公豹、食古不化的玉鼎真人等等，都足夠鮮活，即便是魔禮海的火爆、魔禮紅的板正、老姚的沉默、哮天的歡脫等，通過一言一行也能迅速落位，反倒是主角楊戩最沒個性。

從角色定位上來說，封華山、閉天眼後淪爲賞銀捕手的楊戩，是那種又頹廢又閒適又內斂的浪子形象，需要有足夠重大的變故，才能一點點喚回他的認真和心火，可片中的楊戩卻始終處在一種被動前進的狀態，本就難以描繪的性格，變得更難讓人信服了。

配角只需把握好一點便能形象鮮明，而主角則要通過多層次的展現才能凸顯個性，如此一對比下，影片的人物呈現自然不夠理想。

再來說劇情，其實這次《楊戩》的故事相比之前追光動畫的作品，已經有了一些進步，結構完整，動機充分，沒有太多莫名其妙和匪夷所思，都算是可以理解的內容。

影片通過楊戩的委託和經歷，層層遞進地交代了故事背景和人物關係，再附以冒險片和偵破片的形式，一步步交代了不明確的疑點和真相，過程本身沒啥可指摘的。

問題在於，《楊戩》敘事方面的節奏與冒險進程的精彩不夠同步，後者讓觀衆應接不暇的同時，前者卻顯得小心翼翼，尤其到了中後段時還出現了一定程度的卡殼與停頓，隨後這些裂縫不僅沒彌補還持續放大，時間一久，自然又令人產生了“劇情與畫面不匹配”的感覺。

同時，幾位主要角色的行爲動機單個去看都蠻充足，疊加到一起就不夠完滿了，一不留神又犯了“果先於因”的老毛病。

話雖如此，我還是要誇獎《楊戩》故事的立意：世界本是循環往復，每當宇宙運行動力不足時，便會有新力量涌入重新洗牌，金霞洞是上一次楊戩劈桃山後的受益者，這一次便成了阻撓沉香劈華山的阻撓者，當楊戩明白一切後，他便幫助外甥完成了他們家族的使命，世界會因此大亂，也會在不破不立中再次新生。

在同類作品都在喊“我命由我不由天”的當今，《楊戩》用打敗假借天命謀私利之人的行爲，完成了一場“順應天命”的儀式，也算是在奇幻類故事越來越同質化的環境下，唱了一段有些新意的曲子。

另外再小小地吐槽一下，從《新神榜：哪吒重生》中開始亮相的“元神”（法相天地）設定，雖然在《楊戩》中得到了進一步的豐富，打得卻不夠痛快……

照理說，申公豹的猛虎劍客、沉香的斗笠少年、四大天王的復刻神像等元神相繼亮相，已經夠讓我滿意的了，偏偏最後大決戰時，楊戩的“二郎真君”就只出現了幾個鏡頭，用開山斧借玄鳥之力，只一招，便擊敗了玉鼎真人和三位天王——理智告訴我這樣很真實，可如此反高潮的設計，情緒上我根本不過癮啊。

總得來說，《新神榜：楊戩》肯定值回票價，在此依然推薦一看。

觀《新神榜楊戩》觀後感4

《新神榜：楊戩》，追光系列的畫面新高，劇本新低。兩個小時在電影院裏簡直是大折大磨。這次的視覺效果有多麼驚豔有多麼富有想象力我不想多說了，追光這個公司做特效一直可以的，但是這個片子視效有多頂，劇本就有多爛。以下內容是對這部電影劇情的純吐槽影評。

首先是角色塑造，只能說電影對這幾個角色的塑造都很失敗。第一主角楊戩，整部電影裏我根本不知道他想幹什麼，也不知道他這樣做是爲了什麼，也不知道最後是什麼讓他打開了他的天眼——整部電影就跟一個導遊一樣，串聯起一場又一場戲，向觀衆展示一個又一個視覺奇觀，然後到影片結尾，天眼一開，燃的音樂一響，煽情的橋段再一放（MD怎麼哪都有煽情），電影結束了。沉香的角色塑造同樣雞肋，開頭的時候我還以爲那是一個狠角色，到後面主角團說幾句就改邪歸正了，跟着主角團打boss去了，合理的鋪墊一點都沒看到，非常典型的“開關式人物轉變”。影片從頭到尾對主角的刻畫都是一盤散沙，流於表面的形式，僵硬又死板，更不用提什麼“人物弧光”了。

配角的塑造更是災難。先說反派，一般的電影裏主角應該面對的是一個非常強大的、能夠撐起整部電影的反面力量，但是本片反其道而行之。本片的反派就是楊戩的師父，前半段還藏的挺好的，我還以爲“魔族四兄弟”只是反派勢力的很小一部分，結果到最後還真就這麼幾個人，再加上楊戩的師父。不是，我說大爺，咱都那麼有能耐了，就不能再多叫點人？也是，人再多幾個主角團哪能贏啊。這些反派被打敗的方式更是離譜，就是一個玄鳥從華山飛了出來，然後直接把這幾個人滅了。我當時坐在電影院裏，小小的眼睛寫着大大的疑惑，心想真能這麼簡單？結果電影告訴我，還真就那麼簡單。看得出來追光在這裏想要搞出一些“權力陰謀”的味道，但是這樣過家家似的弱智的權謀，不搞也罷，沒有更好。

這部電影裏最慘的還得是各種各樣的配角。純純工具人，超級大冤種，一點立體感都沒有。姥姥那個角色一開始還挺煞有其事的，整得特別神祕，楊戩還在那跟名偵探柯南似的一頓破案，讓我一度以爲那人是個狠角色，結果後面被反派抓住之後就一直是一道靚麗的背景板；楊戩飛船上他的跟班一開始還露個臉，活躍活躍氣氛，楊戩被傳送到人間之後就沒影了，對劇情的推動力無限接近於零；申公豹一開始還可有雄心壯志了，在屋頂上一頓侃大山，結果沒演一會就領便當了，我都替他感到惋惜。我覺得要是這些角色能穿越到現實，編劇估計過不了多久。

除了人物塑造的缺陷，影片的情節推進也非常生硬。基本上每一個重要的信息，無論是背景信息的補充，還是引導劇情發展的新信息，都是通過角色（尤其是配角）的一通自我感動一般的長篇大論交代出來的。好像他們存在的唯一價值，就是讓編劇得以通過他們之口把觀衆需要的信息吐露出來。如此笨拙、生硬的伎倆竟然從影片開頭一直用到結尾，就連正反雙方馬上要大決戰了還在叭叭。這些角色發表演講的時候說得那叫一個慷慨激昂，我在影院看的時候那叫一個腳趾扣地。我理解各位都是神仙，但咱們能不能好好跟人家交流啊，就一定要把那一堆不合時宜的廢話說出來嗎？

歸根到底，這都是編劇自身水平不夠，把自己筆下的角色全當成了提線木偶，和展示奇觀的工具，而忽略了人物塑造和情節發展的機理。如此呈現出來的視覺奇觀固然宏大，但如此奇觀卻很難讓觀衆信服。近幾年國產動畫的技術水平大家有目共睹，現在國漫最缺的，是一個靠譜的編劇。

觀《新神榜楊戩》觀後感5

晚上七點看的追光動畫最新的電影《新神榜：楊戩》，因爲過於期待，一整天看了很多遍豆瓣和貓眼的評論，果然又看到了熟悉的評價：特效不錯，但劇情太差，太差！

心裏有點擔心，但並沒有打消想看的念頭。坐下來以後，隨着影廳燈光漸暗，一顆心也慢慢沉了下去：開頭的二十分鐘，實在有點坐立難安，問號也越來越大，難道這次，劇情真的崩了？我也明白前面的劇情只是爲了交代環境背景，樹立人物形象，引出主線故事，但怎麼看都有點過於俗套，缺乏新意（具體表現就是追逐賣藥小童的段落）。相比之下華麗的場景便顯得空洞，令人不安。

這種感覺直到沉香的出現纔有所好轉，電影彷彿找到了一個平衡點，來分擔楊戩人設的薄弱，加深故事的懸念。而後便完全由楊戩追着沉香跑，沉香奔着寶蓮燈去，來推動故事的發展。當然也展現了很多絢麗宏大的場景，這裏不得不說追光主創們的想象力，確實好，他們創造，並且展現出了一個多姿多彩的仙界。

而且最重要的，他們讓這個仙界落了地。中國的神話故事裏從來只有幾個名稱，沒說過這些地方是怎樣的，但在新神榜的世界裏，你可以看到神仙們居住的地點和生活日常。他們的生活裏也需要交通，也需要工作（順風耳當小廝），也需要娛樂（賭博和聽戲看舞）。爲了生活，落魄的二郎神，也需要當賞金獵人。仙界的神仙們不僅有元神，也有生活，所以這個世界是有血有肉，有表有裏，令人願意相信和信服的。

飛天舞蹈絕美，隔紗對望好看，元神大戰超燃，華山跑酷很帥，但這些並沒有打消我對“劇情不好”的疑慮。直到楊戩落入太極圖中，我才真的放下了“劇情不好”這個擔心。隨後的段落是全片的高潮，不僅運用了大量的水墨特效，而且真正做到了劇情和畫面，都好看！

楊戩一落入太極圖裏，就展開了各種場景的切換，同時展現他不同時期的經歷（帥出天際），基本概括了楊戩的一生：小時候隨師父學藝——學成後劈開桃山——參加周商大戰——列榜封神——楊嬋跳下華山，揮斧封山，傷了天眼（此時玄鳥之力已經很強）。

然後就是和師傅玉鼎真人的對話，也揭露了全片的主旨。先是玉鼎真人重複了一遍謊言：楊戩的母親和妹妹被封山下，都是爲了天下蒼生。這句話其實並沒有錯，只是角度不同。