《再別康橋》讀後感範文

《再別康橋》讀後感範文

《再別康橋》讀後感範文1

再別康橋，始終是字字見真情，聲聲憶回長。它的三美將永遠留於我的心間!

　　一、音樂美

全詩連用三個“輕輕的”，語句連貫，和諧動聽，顯得節奏輕快，旋律優美。

詩中運用了復沓，疊句疊詞等寫作手法，造成了迴環往復的旋律和婉轉悅耳的樂感，令人回味無窮，回憶悠長。

再別康橋，恰似一曲美妙動聽的音樂!

　　二、結構美

通讀全詩，此詩共四行一節，第一節詩行兩兩錯落有致，每句的字數基本爲六七字，於參數變化中見整齊;行文押韻，逐節換韻，並對仗工整，有行雲流水之美感。

又通過描摹不同方向及視覺，含蓄而又直白的表達了作者的真情實感，處處見真情。

再別康橋，猶如一幅精選的設計圖。

　　三、意境美

全詩使我們彷彿感受到詩人踮着足尖，像一股清風一樣來，又悄悄離去，而那至深的情絲，全揮之不去。

作者以“西天的雲彩”“ 金柳”“ 柔波”“青荇”“ 星輝”等自然景觀，通過絢麗的色彩及動態的描寫，勾勒出一幅依依不捨的離別圖景，流露出作者內心的不捨，惆悵與淡淡哀傷。全詩情景交融，情感若有若無，引發讀者無限遐想，含蓄的暗示出作者的朦朧情思並給人幽深，琢磨不透，含蓄的美感。

再別康橋，又是一段若有若無的情感，帶給人一種夢一般的輕盈，飄渺!

《再別康橋》讀後感範文2

幾回讀，總願追隨詩人，去往他曾經的尋夢地，究竟是旁觀，還是親臨?那樣悵然不捨、時空顛倒、夢境穿插，都因爲，那即將的別離。——題記

近了，眼中的景，草坪、樹蔭、康河、那最美的彩虹、還有那彩虹般最美的康橋……

近了，眼中的我，衣衫、腳步、面容、思索、還有那近乎割斷臍帶的嬰兒般的不捨……

輕輕地，又走上曾經輕飄過多次的草坪，像往常一樣小心、比往常更小心。對不起，不忍打攪那熟睡的心靈，不忍打攪那可愛的夢境，更不忍打攪夢境中的自己。親愛的，你不捨的夢中真有不捨的我嗎?

哦，還有你，可愛的青荇，我的小東西!在這熟睡的一刻、在這熟睡的季節裏，只有你強忍睡意，不願別離而爲我送行?油油悠悠的你，在水底;輕輕的我，在你的愛意裏。因爲你，做一棵水草，我甘心!在我們的愛河——康河裏，柔情蜜意!吻別，我最愛的你!

來到那曾經到來過的樹蔭下，傍着悠悠康河，驀然發現一個熟悉的身影，心跳、臉紅，做了少婦的你更加豐腴美麗。深情地望着你，問你是否還記得那個婚禮?當你挽着新郎夕陽而去，你那金色的豔麗、婀娜的豔麗，卻成了康河和我最永久的記憶!康河爲你而波光盪漾，我爲康河眼中的你心頭盪漾!問你是否還記得那件送給你的嫁衣?你身影前的那一面平鏡，記住了你新娘的美，記住了我彩虹般的夢。親愛的，嫁做人婦的你，如果還在意我們曾經的傾心，那麼在我離別之際，請你再看看鏡中的記憶：我爲你，在青草更青處撐一支長篙，漫溯;我爲你，在滿載的一船星輝斑斕裏，放歌!那是我的夢啊!那沉澱着彩虹似的夢啊!我把夢獻給了你，把夢留在了這裏!

激動，我快要哭出來，卻，哽咽了。我要把淡淡的別離、悄悄的別離、幸福的別離，留在這裏!我，沉默了!夏蟲爲我沉默了!康橋爲這一切，沉默了……

遠了，眼中的景，草坪、樹蔭、康河，還有那最美的彩虹，還有那彩虹般最美的康橋……

遠了，眼中的我，思索、面容、腳步、衣衫，還有那一步三回頭的背影……

詩，可以有尾音;而詩意，卻是那樣綿長不絕。沉醉其間是那樣讓人難以自拔，如登仙界，如歸故里。——後記

《再別康橋》讀後感範文3

徐志摩的一生都生活在詩歌裏，他談話是詩，舉動是詩，就連畢生追求的愛情也如詩歌一樣浪漫!我一直被徐志摩勇敢追求“愛”、“自由”與“美”的情操所吸引，他的詩作《再別康橋》更是經典到極致，浪漫的情愫令人神之所往，彷彿自己也來到了康橋，遊於“星輝斑斕”的湖中!

一句“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”足以讓人感受到康橋的靜謐和安寧，唸到這裏，彷彿自己也如詩人一樣，輕輕的邁動着雙腳，輕輕地走在康橋上，生怕吵醒了熟睡的蟲子和鳥兒，破壞了康橋的靜謐和寧靜。 太陽就快落山，我站在康橋上，可以看到西邊天上的五彩雲霞，餘輝反射四周，河畔的柳樹彷彿穿上了金色的嫁衣，就像一位夕陽下的新娘一樣，美麗婀娜，風兒吹起她的衣角，她就這樣在微風中向我走來，我陶醉着不自覺伸開雙臂，朝她走近，走近，甚至就連她倒映在水中的影子也是如此迷人，一直在我的心頭盪漾、盪漾，陶醉了我的心智。

你看河中軟泥上的青荇，油油的在水底招搖，在柔波中它隨着流動的河水飄蕩，自由自在忘情地舞蹈。這時，彷彿自己也是一棵水底的小草，只要讓我靜靜呆在康河水中，我便心甘情願地只做一棵無名的水草。 雲彩和霞光的餘輝倒映在水中，一陣風吹來，彷彿是被打碎的七彩石一般，撒碎在海藻間，像是彩虹的夢境。

我多麼想“撐起一支長篙，向青草更青處漫溯”，用小船載滿一船的星輝，在星輝斑斕的河上放歌，但是我怕打破了今晚沉靜的夜色，我悄悄的划着小船，在稀稀疏疏的月色中尋找着志摩當時劃過的地方，聽風兒輕輕在我耳邊哼唱! 再美好的夢也有甦醒的時候，“輕輕的來”“輕輕的走”，康橋沉默了，夏蟲也爲我沉默，“我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩”，再見了，康橋! 我就這樣沉醉在康橋上，我就醉在《再別康橋》的意境之中，久久不能自已。徐志摩的浪漫情愫實在令人折服，簡簡單單的詞藻卻能勾繪出如此生動靜謐的畫面，令人神之神往，欲罷不能。 我喜歡徐志摩勇敢追求“愛”、“自由”與“美”的情操，也愛《再別康橋》所描繪的浪漫景色給人帶來的無盡享受。

《再別康橋》讀後感範文4

暑假，悠閒中重拾徐志摩詩集，真的是給人一種美的享受，更是一種情感的釋放，一種靈魂的洗滌，特別是那首《再別康橋》。“康橋”的清新淡雅，“康橋”的美侖美奐，飽醮深情的志摩以無限的眷戀，描繪的是一個令人神馳心往的清幽家園。那片片西天的雲彩也是作者的摯愛。

“輕輕地我走了，正如我輕輕地來，我輕輕地招手，作別西天的雲彩。”這樸實無華的句子，帶給人的是一種飄逸灑脫的感受。別具一格的用詞，使詩的意境更爲精妙地體現，貼切而生動三個輕柔的動作加上“輕輕地，輕輕地，輕輕地”，詩中淡雅的憂傷像毛毛細雨，潤物細無聲地滲透人的心肺。

再讀《別了康橋》，開頭的幾句，它就把我的三魂六魄都攝了去。感懷着它給我的清幽的美和傷感的情緒。詩人的才情，詩人的多愁善感就如徐徐飄來的楊絮，平素中夾着深蘊，渾然天成。在你隨心所欲中體味它的空靈、輕快。作者對劍橋大學的愛，對那讀書生活的印象，揮之不去，縈縈於心，此中真情，此中真意，如何表達?這就莫過於康河了。“那河畔的金柳，是夕陽中的新娘;波光裏的豔影，在我的心頭盪漾。”康河周圍的一草一木，成了作者感情發泄的寄託物。正因爲作者情之所致，所以就連河畔的金柳也成了新娘，“自己”還情願做水草。寫到這裏詩人心頭“盪漾”起了一陣陣不可抑制的柔情。“軟泥上的青荇，油油的在水底招搖。”詩人澎湃的感情，在此達到了高潮。你看，“在康河的柔波里，我甘做一條水草!”永留在他心愛的康河。

“那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹。”此處的那一潭水，不再僅僅是一潭水，而是詩人美好情懷的溶合物。是斑斕多彩的，是有豐富內涵的。“尋夢?撐一支長篙，向青草更青處漫溯;滿載一船星輝，在星輝斑斕裏放歌。”多麼美好的意象，多麼炙熱的表白。“但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫;夏蟲也爲我沉默，沉默是今晚的康橋!”現實與夢想，現在與過去，已如過眼煙雲，飄然而逝。“我”極力的追懷，“我”想擁有那爛漫、甜蜜的生活。然而，當年的快樂、歡欣如今卻化作了一片沉默，是再也找不回來了。早期熱烈的羅曼蒂克，如今已變成了輕煙籠罩般的傷感。不用送行，不用灑淚告別，甚至也“不帶走一片雲彩，”只是“輕輕的來，”“悄悄的走“，但是，康河的美妙、清幽，將永遠在詩人的心胸里長存，詩人的靈魂早已經和康橋融爲一體了。

《再別康橋》讀後感範文5

時間踽踽而行，歲月靜好藏在斑斑駁駁的光影，以寧靜的姿態綻放在窗臺上一隻寶藍色玻璃長頸瓶中。

抽出倚在書架最邊上的書，鵝黃色的封面上落了許些塵埃，一拂，細小塵埃紛揚，成爲晶瑩的光芒中的細小的美麗。上面用燙金寫着《再別康橋》，心悸動着，無聲的翻開，怕驚擾了那個星夜滿載星光的夢。

陽光透過我的指尖在紙上投影出暗影。一場似康水般的情愫在那片凹凸不平的雲彩下構成河畔金柳的美。踏響一股清風一樣來了，又毫無聲息地蕩去;而那至深的情絲竟在招手之間，幻化成西邊的雲彩。搖一小舟在康橋尋找細碎的夢。

而她則是多情的金柳是你心中的新娘，溫柔可人。你願化作水綠草沉醉之康河的柔波里。

在青草更青處，在星輝斑斕裏放歌的狂態未就。連夏蟲也與你沉靜在這水汽氤氳的暖夜裏，醉心的沉默。最後，離別而去。

志摩一生有三字：愛，自由，美。他對微因的一片癡情成爲一段流着令人流淚的美。他的徘徊正是追尋的縮影。他對母校的留戀是他情感細膩的一部分。

志摩清新雋永的詩如音樂，節奏輕柔委婉，伴着情感起伏跳躍。他用他含羞草般的觸覺去感知愛情。這浪漫隨不能成爲現實，但卻能如康橋般靜靜流淌。

漫漫長久飄進久違康橋，雙膝跪地膜拜夕陽最後的輝煌。再別康橋，別了，這個浪漫的人釋放浪漫，給我沁人心脾的希望與溫柔。

心悸動着，觸及陽光，寶藍色的瓶裏清澈的水在桌上印出波光粼粼。或許現在談起愛，爲時過早。但時間康水潺潺而過。在青春，有些錯誤反而美麗。那是個雪花飛揚的冬季，有了一段美麗的，鏡水花月般的情。是一個如風的少年，青春這個荒唐年紀，每次爲了看他打籃球常常在操場上，吹冷風並是半個小時，修長的身影在夕陽下旋轉，陪我度過了一整個冬季。成績因此下滑，老師家長的壓力，讓那半小時似流水，甚至，那是唯一的動人的安慰。二月拂柳，在夜晚，打開久違的qq，發現一個陌生人在那個冬季在另一頭說了你好，頭像像是令我沉醉的自拍，心一點點沉下去，我向他發出“嗨”。但故事就像斷了油的.圓珠筆停在那個冬季。以後，再也沒有爲了那半個小時而放縱自己的青春。

我卻從未惋惜過，那時一段似康水般的過去，就像玻璃瓶裏的一顆玫瑰種子，從未發芽，卻含着當初我翹首盼望她開出美花。一樣的美麗，那是我一整個青春裏最美的風景。如果得了微因的愛，志摩的名字也許會埋沒在黑暗裏，即使沒有得到，但康橋之情依舊是那個滿載星光的夢。

回神，低頭，見到樹上被紅筆劃出的一句話，“得之我幸，不得我命”，說的，大概也是我的心情吧。

《再別康橋》讀後感範文6

我輕輕地打開書，低聲地讀着徐志摩先生的《再別康橋》：“輕輕的我走了，正如我輕輕的來，我輕輕的招手，作別西天的雲彩……”。多麼美麗，多麼豐富的哲學詩句，我一遍又一遍地讀着，不斷回味。

徐志摩是一位著名的現代詩人和散文家。康橋情結貫穿于徐志摩的詩文創作之中，其中以《離開康橋》最爲著名。在第三次歐洲之行回來的途中，徐志摩去找他的英國朋友，但是很遺憾，他的英國朋友都不在那裏。面對洶涌的大海和廣闊的天空，他寫下了回到劍橋的感受。

輕輕地合上書，我的思緒還沒有從柔軟緩慢的情節和深深的回憶中走出來。徐志摩在《再別康橋》裏回憶的舊事，像一場夢，夾雜着許多淚水和歡笑。

我童年的記憶不亞於徐志摩的。仔細回憶，童年的時光總是那麼快樂。第一次“咿咿呀呀”學說話，第一次去上幼兒園，第一次考試得到100分，第一次有着那麼多的回憶，回憶即使被風吹走，親人、朋友，甚至陌生人對我的牽掛，會一直埋在我記憶的深處。

童年已經漸漸遠去，現在，我已經成長爲一個充滿理想的青年。祖國美好的未來，還在等着我們去創造呢。我想這就是徐志摩的想法。

“輕輕的我走了，正如我輕輕的來，我輕輕的招手，作別西天的雲彩……”，我十分喜愛這首小詩，安靜而深沉。我想，我們這一代年輕人，是祖國的未來，民族的希望，只有從現在開始，抓住每一分每秒，努力學習，掌握優秀的技能，在未來纔可以爲國家和社會做更多有意義的事情。

《再別康橋》讀後感範文7

“輕輕的我走了，

正如我輕輕的來;

我輕輕的招手，

作別西天的雲彩。”

……

夜、靜的出奇!往日的喧囂已被今日的寒流沖刷得支離破碎而蕩然無存了。對於一個生活在還算繁華的城市裏的人來說：這份寧靜是難得的。在這片刻完全屬於自己的空間裏，你可以什麼都想，放開思緒的疆馬憑它任意馳騁;也可以什麼都不用想，或者乾脆全身心的投入到讀一篇佳作中去，和作者一道感受心靈的默契而忘乎周圍寂靜的一切。因爲此刻的心也平靜得和這幾乎凝固的靜夜一樣，可以把夜晚的安寧奉獻給正在喧囂中的人們。

深感知識結構很畸形的我，遺憾未拜讀過多少徐志摩的著作，因而對他的瞭解也顯得很寥寥。或許就是因“物以稀爲貴”的緣故吧，每每憶起徐老的《再別康橋》耳畔又悄然響起齊秦《大約在冬季》裏的開詞曲：“輕輕的我將離開你，請將眼角的淚拭去……”儘管徐老在文中並未因行文的音樂美而發出將淚拭去的安慰。但內心深處產生的強烈共鳴卻讓我有種身臨其境的感覺。此刻的我好像和作者一道已駕一朵雲彩飄飛到康橋前。倚欄俯視時那種“半江瑟瑟，半江紅”的情景又呈入眼簾。夕陽的餘暉返照着水面，河面上象平鋪了一層黃金。水中波光盪漾的豔影讓人爲之心動，在水底招搖的青荇、康河柔波里的水草、榆蔭下的月潭、揉碎在浮藻間的夢伴隨着滿載的星輝，還要撐一隻長篙向青草更青處漫溯的悠閒和恬靜得以淋漓盡致的流露。我感嘆作者再見久違的“康橋”時並沒歡呼雀躍，高歌一曲，而是低吟一首奇麗的小詩。就站在康橋前用赤誠真摯的心憑弔那份眷念之情。因爲有一種感受是無需用語言來表達也不能完全表達的。正所謂“至情言語即無聲，此時無聲勝有聲”。

“悄悄的我走了，

正如我悄悄的來;

我揮一揮衣袖，

不帶走一片雲彩。”

別離的笙簫情調寥寂和淒涼，離別的惆悵與茫然，夏蟲也爲此沉默。然而爲了珍惜這份故地重遊的眷念和愜意他悄悄的走了不帶走一片雲彩。此刻的這種失落而又略帶憂鬱的情懷;這種無需用行動來證明的心態又哪是那種“蒙漢情深何忍別，天涯碧草話夕陽”所能替代的呢?所有的一切還有許多隻可意會不可言傳的感受都歸功於作者徐老那支生花的妙筆。即使拋開文中所運用的比喻、象徵的寫作手法難以品嚐，而那清新優美的語言，柔美的音調、和諧協調的音節及流暢的行文;高雅的筆調和情景交融、物與我合的藝術效果並沒因詩體具有的“音樂、建築和繪畫美”而顯得遜色和微不足道。意蘊豐贍的意象描寫把作者心靈情感的觸動恰到好處的展示了出來。

徐老當時的心境和激情非豪放派詩人蘇東坡那“大江東去浪淘盡”的強音和雄渾豪邁，也不是“採菊東籬下，悠然見南山”那種峯迴路轉的隨意;不是婉約派詩人李清照那種“人比黃花瘦”的感傷和悽楚;也非朦朧派詩人舒婷的迷茫和矛盾。作者再別康橋時的沉鬱感被心雨神的統一所負而沒有瓊瑤的花草月亮般淡淡的哀愁。此刻“剪不斷，理還亂”的心緒，離別的感傷都在那些平淡而意奇的意象描寫中顯露完了。我終於尋覓到歸有光那種“寄情言語即無聲”的感覺而不由自主地折服在那簡短的言辭中了。短短還不足兩百字的影響力如此強烈，是徐老那種聲情並茂的語言表現力和文字藝術感染力使之達到人文一體的境界。

再回味一遍《再別康橋》如同飲一杯甘醇的酒，細細品味便意猶未盡，心馳神往地追隨徐老的思緒再次搖曳飄飛。我悄悄的讀完，又輕輕的合上。真有些許“我從哪裏來，沒有人知道;我往何處去，沒有人明瞭”的微醉。我在思索：徐老別的著作又會給讀者留下些什麼?

《再別康橋》讀後感範文8

一柔神祕的雲彩，一段星輝的回憶，一頁“郊寒島瘦”的史詩，一道穿越喧囂抵達感性的阡陌。那榆蔭下的潭，盪漾着一抹平靜中的騷動；雲般的雋就，山般的蔥濃；是彩虹劃破水面的綺夢，是康魂經久不化的見證。

她，穿越了楚辭的憂鬱，穿越了千年的兵火，穿越了歲月的洗磨與浩劫。於茫茫林莽之中，於悠悠的詩人心中的康河之上，她以女神的姿勢永遠佇立；她的聲音是明亮透徹、微微慵懶的一如魚兒眼神；延續詩人的靈魂，成爲無法破譯的符號，成爲雕嵌他心靈驛站圖騰，永久不敗。

康橋，是他靈魂聖潔的歸宿，精神棲息的港灣。

康橋，渲染輝煌流瀉甜柔的七色光把你的影子留住，曾經牽手而過的日子又一次漫上記憶的枝頭，那麼溫馨的照片，每一次的撫摸都有真誠的淚流。

沉默，數個年頭今晚沉默的康橋。所有無聲的語言如今被一隻心絃拔動成轟鳴的絕響，沉澱出了所有的昨天……多少失落的曲線在這裏找到精神皈依的起點與終點，悠悠的漩浪，洗滌着他昨日迷茫的雙眸。

康橋，逝去歲月正如極目處的一線山巒，若即若離，影影綽綽，以永恆的姿勢溫暖着雙眸。而畢竟早已遠去了，在伸手可及的距離之外，在跋涉可抵的距離之外。唯有切切的輕風最好，依稀把你的髮香送來。

康橋，永遠的康橋。

《再別康橋》讀後感範文9

《再別康橋》是徐志摩最有影響的作品之一。

這是一首抒寫自然之美與作者心情的短詩，詩人是崇高、讚美自然的。詩中景物的描寫真實細膩，可見康橋在詩人心中打下了極深的烙櫻不僅如此，而且康橋是詩人的理想。他說：”我的眼是康橋教我睜的，我的求知慾是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”然而，滿目瘡痍的中國，是非顛倒的年代，艱難的民生，使詩人的康橋理想逐漸破滅。這首詩寫於一九二八年詩人重返英倫歸國途中。故地重遊，昔日之景勾起作者昔日之憶，而離別在即，詩人敏感的心底怎能不蕩起陣陣傷感的漣漪！描寫康橋的自然美，表現作者對康橋的不捨眷戀及心底的惆悵，是這首詩的主題。

徐志摩以其獨抒性靈的詩風靡一時。他的詩，輕靈飄逸，幽婉灑脫，集意境美、建築美、音節美和繪畫美於一身，同時對中外詩藝進行融合，追求一種“純真的詩感”。這些在《再別康橋》可見一斑。

這首詩意境優美，情感深摯含蓄，詩思精巧別緻。詩人以康橋的自然風光爲直接抒情對象，採取間接抒情的方式，寓情於景，人景互化。通讀整首詩，無一處不是在寫景、又無一處不是包含着詩人那淡淡的離別愁緒。詩的第一節：“輕輕地，我走了，正如我輕輕地來；我輕輕地招手，作別西天的雲彩。”行文看似灑脫，實則是無奈與惆悵：詩人知道，康橋的美景是永存的無法帶走的，改變的是人的心境，失落的是曾經的夢想，而帶走的只是那份似淡實濁的眷戀與憂愁。往下，詩人運用比喻，將金柳看成是盪漾自己心頭的新娘，甚至他甘心做康河裏的一條水草，“油油的在水底招冶。第四節中，是清泉倒映了天上的彩虹，還是天上的彩虹融入了清泉？那種“月光如水水如天”的意境開闊而悠遠，正如詩人那淡淡的卻又無處不在的愁情。那絢爛如虹的夢早已揉碎、沉澱在其間詩人輕輕地吟哦也許正是對往日康橋理想的一種悼念？情感在每一個意境中不斷昇華至高潮。如果說詩的前四節描寫的是自然之景，而到了第五節則回憶人的活動。詩人彷彿看到往日的自己長蒿漫溯，在康橋尋夢的情景，那時的自己是怎樣的意氣風發啊，現實中的詩人禁不住也要放歌了——但他不能放歌，因爲要離別，因爲離別時是滿心的不捨與惆悵。唯有沉默纔是今晚的康橋，詩人的心境，如一張拉滿弦的弓，箭未離弦，便被人活生生的搶了去，那淡淡的思緒曾有瞬間的高漲，但這高漲又在瞬間消失了，正如他悄悄地來，呼應了開頭。詩作的情緒線索是：淡淡的哀傷——逐漸升華——高漲瞬間——回覆淡淡的哀傷，在這樣的線索中，整首詩情與景渾然一體。而詩人構思之精妙體現於取裁的巧妙。詩的開頭：“輕輕地，我走了”詩的結尾：“悄悄地，我走了”兩個一前一後的“我走了”，說明詩人截取的是“走”這一瞬間，而並非從來到走這一個較長的過程。這一瞬間已在詩人心中永遠定格，詩人的一系列情感與他所描繪的康橋的一切意境都在瞬間中完成。瞬間便是永恆。也許，這也正是《再別康橋》這首詩在衆多的離別抒情詩中脫潁而出，爲世人所喜愛，經久不衰的原因。

從結構上來看這首詩。全詩共七節，每節四句。每節各描寫一個景物一個意境，而節與節之間是相互聯繫，上承下啓的。以第二、第三節爲例。第二節中，前兩句詩人描繪了河畔的金柳，後兩句採用層進深化情感。第三節則承第二節所寫的“波光”來寫“水底的清荇”。可見句子之間、詩節之間的環環相扣。詩人非常重視詩行本身的美感作用。他的詩作很考究詩歌的外形整齊。這樣的整齊偏重於詩的整體排列順序的整齊規劃，至於詩行長短並不做呆板限制。這首詩使用式的詩形，而詩句有長有短，詩的整體錯落有致而並不單調死板，使人在視覺上產生一種詩的參差錯落的圖案美及嚴謹穩定中內含變化的和諧感。

詩人說：“詩歌的美妙不在於它的文字意義，而在於它的不可捉摸的音節裏。”可見，詩人追求的是音節的音律和節奏。在其詩歌裏，音節與內容達到了自然完美的統一。“輕輕地，我走了，正如我輕輕地來”，兩個“輕輕地”疊用，與其說是意境的渲染，不如說是詩人在有意增強節奏的輕盈。詩人將節奏視爲詩內在的生命，他所謂的“內含的音節的均整”，更多的是追求詩行間“頓”的數目大致相等，而非字數的相等。頓，即按句中不同成分來區分音節。如詩的最後一節按意羣可作這樣的劃分：“悄悄地，/我/走了，正如我/悄悄地/來；我/揮一揮/衣袖，不帶走/一片雲彩。”詩的每一句之間的頓數是大致相等的，使得整首詩富有整體一致的節奏感。在音韻方面，這首詩偶句押韻，同一節二、四句押相同的韻，造成了一種疊蕩起伏的音韻美。在詩人有節奏有韻律的吟唱中，詩中的意境、詩人的愁緒也在變化、擴散開來。

這首詩採用現代白話形式，繼承了中國古典傳統詩歌的含虛、典雅，又採用了音語中的語法調式，可謂中西合壁。而繪畫的色彩美在詩中也用明顯體現，詩中的雲彩、金柳、青荇、清泉，天上虹，一組組物象的顏色鮮明，寫出了康橋之美。這樣一幅色彩明豔的畫卷，與詩人的心情並不矛盾，正是因爲它的美，才令詩人如此難以割捨！

讀《再別康橋》，如觀樓如吟歌如賞畫，而感受到的是詩人那淡淡的離別之戀之愁之哀。