小說《荊棘鳥》讀後感範文

《荊棘鳥》讀後感一：

細細品味了澳大利亞著名作家考琳.麥卡洛的長篇小說《荊棘鳥》，富有詩意的環境描寫,栩栩如生的人物刻畫，美麗而悽婉的愛情悲歌,這一切深深地吸引了我,也打動了我。但是讀後感觸最深的還是那種痛，那種無奈，那種由於自己造成的無奈，正如荊棘鳥，之所以會痛就是因爲自己找的荊棘。

其實這種痛我們從作者的開卷語中就能深深體會，“有一個傳說，說的是有那麼一隻鳥兒，它一生只唱一次，那歌聲比世上所有一切生靈的歌聲都更加優美動聽。從離開巢窩的那一刻起，它就在尋找着荊棘樹，直到如願以償，才歇息下來。然後，它把自己的身體扎進最長、最尖的棘刺上，在那荒蠻的枝條之問放開了歌喉。在奄奄一息的時刻，它超脫了自身的痛苦，而那歌聲竟然使雲雀和夜鶯都黯然失色。這是一曲無比美好的歌，曲終而命竭。然而，整個世界都在靜靜地諦聽着，上帝也在蒼穹中微笑。因爲最美好的東西只能用深痛巨創來換取……反正那個傳說是這麼講的。”每每回味這段話，總會情不自禁地沉浸其中，不能自拔。

小說是一個經典的愛情故事，之所以經典，也許是因爲這是一個愛情悲劇——從兩人相遇的那一刻起，就已經註定了的悲劇。拉爾夫，一個將自己的身體和靈魂都獻給上帝的人，一個以成爲紅衣主教爲自己人生追求的人，他早已失去的一個作爲普通人的權利，他不能談愛情，他也以爲自己可以做到。在他遇到梅吉前的二十七八年歲月中，他就是這樣度過的。但是在遇到梅吉的那一刻，他的內心就發生了巨大的變化，儘管那時的梅吉只是一個9歲的女孩，卻照亮了拉爾夫的內心。在梅吉長大成人之前，兩人有過一段溫馨美好的時光，因爲那時可以不必避嫌。但是隨着梅吉的長大，痛苦和矛盾也就與日俱增。最終，拉爾夫選擇了他的事業，他的上帝，他的教會，遠離了梅吉，希望梅吉可以有自己的未來和幸福。但是，誰能想到，梅吉選擇的丈夫，居然也只是因爲他酷似拉爾夫呢?婚姻自然是不幸的。在這樣的境況之下重逢，終於情感戰勝了理智，拉爾夫屈從於梅吉的願望，梅吉也如願地從上帝那兒偷來了拉爾夫——一個屬於他們的兒子。因爲她知道拉爾夫永遠也不屬於他，那麼得到他的兒子，就已經是上帝的恩賜了。從此，梅吉離開了她的丈夫，守着一雙兒女回到了家鄉。結局，偷來的東西自然要還回去的，當他們唯一的兒子也永遠離開他們的時候，他們覺得也卸下了心頭的包袱。拉爾夫在臨終的一剎那，他的心裏才真正放下了梅吉。而梅吉，將要面對的是往後更加孤獨的人生，幸好，她一直是個堅強的人。

在我看來,《荊棘鳥》這本書最大的亮點在於鮮活的人物描寫.從菲到梅吉,再到朱絲婷,作者在讀者面前展現了女人們或悲慘或坎坷的命運,以及內心痛苦的掙扎;從帕迪到拉爾夫,再到雷恩,展現了三代男人對愛不同的詮釋;從弗蘭克到戴恩,最受寵的孩子被母親極力挽留卻被上帝愚弄……感人的愛情從門第間展開,延伸到宗教,爆發在都市.我不得不佩服作者在構思刻畫方面所下的工夫.

可能是作者對生活細緻入微的觀察，熟練的寫作技巧，非常傳神的眼神和心理描寫，和很多不經意間說出的經典的有哲理的話，使我不時的產生共鳴，所以會讓我覺得這本書非常好看，同時又說不出它哪裏好看。

《荊棘鳥》讀後感二：

很多年前我還很年輕時看過《荊棘鳥》的小說，當時很感動，到現在記憶已有些模糊。這兩天在百度貼吧看了一下，勾起多年前的回憶，又在網上重溫了小說，只是記得我以前看的和現在網上的可能翻譯的版本不一樣，風格有些不同，看來我還是更喜歡老版本些。後來又在網上翻看了83年由美國拍的電視劇，感動得一踏糊塗，也許，年輕時擁有愛情不懂愛情，真正懂得愛時人又老了。理查德張伯倫演的拉爾夫神父深深感動了我，他就是我心中的拉爾夫，優雅的舉止，挺拔的身材，深情憂鬱的眼神，馬背上矯健的身姿，舞會上優美的舞姿，對梅吉無盡的愛，從她10歲到50多歲，從自己28歲到70多歲，就是在他最後70多歲死在梅吉的懷裏的時候，我還是一樣地愛他，愛他對梅吉的愛。網上有些人覺得理查德演拉爾夫時已經48歲了，太老了，我一點都不覺得，相反，我在網上也搜到了他年輕時演的《水晶鞋與玫瑰花》中王子，太浮了些，拉爾夫是穩重優雅的，成熟內斂的，他就是當時的他。後來又看到理查德晚年承認自己是同性戀，我的感覺是太浪費了，太傷心了，就像張國榮，爲什麼美好的男人都是同性戀呢，難道我們女人不可愛嗎?

言歸正傳，還是講拉爾夫和梅吉吧。我相信，每個男人和女人，儘管痛苦一生，煎熬一世，只要能擁有拉爾夫或梅吉的愛。我們沒有孤獨一生，我們平凡快樂，是因爲我們沒有遇到那個人，或者遇到了，他並不愛你，或你不愛他。真正的愛是痛苦的，黎巴嫩詩人紀伯倫說過，當我們回憶人生，會發現人生中最幸福的瞬間，也就是心靈最痛苦的劃痕。愛得深，痛得深，也是幸福。拉爾夫和梅吉是痛苦的，也是幸福的，他們彼此都愛着自己最愛的人，也被最愛的人愛着，儘管不能結合在一起，那又怎樣呢，相愛的一天，勝過無愛的一世。