六年級上冊語文課《月光曲》教學反思

《月光曲》講述音樂家貝多芬的故事，六年級語文老師在上完課後也要根據自己教學中學生反饋的信息進行教學反思，以求教學水平更上一層樓。下面小編整理收集了六年級上冊語文課《月光曲》教學反思，歡迎閱讀！

　　《月光曲》教學反思1

遵循教學客觀規律。教學是一個從無疑到有疑再到無疑，從流暢到停滯再到流暢的否定之否定的過程。學生在學習過程中不可能沒有學習障礙。什麼是學習？

在《月光曲》的朗讀教學中，有位同學第一遍朗讀有幾個字的語音讀得不夠正確，還偶爾出現了添字、漏字，直到第三遍朗讀纔將句子讀正確、通順，這樣由不會到會，就是在學習。

學習就是不斷進步。教師的作用，教師導的藝術就體現在及時捕捉學生的疑點並因勢利導啓發組織學生探究討論，展示、分析、解決問題。保持朗讀整體效果。

學生在朗讀的過程中，全神貫注地在用心讀、體會，如果此時教師突然插話，揭示其不足，學生必然會產生緊張心理，再讀後面內容就會更加拘束，放不開，生怕再讀錯，而這種心理往往會適得其反，會使他的朗讀出現更多的紕漏。

　　《月光曲》教學反思2

我們今天所處的時代，是充滿着挑戰和機遇的信息時代，是立足現代、走向未來，立足中國、走向世界的教育創新時代。在這樣的時代背景下，教育的價值追求必須反映新時代的價值觀念。在追求教育價值的過程中，教師的觀念更新是關鍵。

《月光曲》這篇課文，記敘了音樂家貝多芬譜寫《月光曲》這首著名鋼琴曲的傳說。那天，貝多芬來到一個小鎮演出，夜晚“在清幽的小路散步”，來到小茅屋被盲姑娘懂音樂、愛音樂的談話所感動，即興爲盲姑娘演奏，表現了貝多芬同情勞動人民的思想感情。執教《月光曲》一課，如果拘泥於“同情勞動人民”這一主題，千方百計地引導學生圍繞老師的意圖轉，學生就很可能衆口一辭說“同情”，落人教師的窠臼，歸根結底還是回到了傳統教育的軌道上。而追求教育價值的創新教育則要求教師必須敢於打破教參的束縛，樹立適應現代社會和未來社會的時空觀，樹立以人爲本的教育理念。因此，教學《月光曲》在確立情感目標的基礎上，要着眼於學生髮展，建立開放式的目標意識：

1、公德意識。貝多芬樂意爲窮人盲姑娘演奏，這是藝術家良好素質的體現，要引導學生領會其高尚的首先情操。

2、創新意識。藝術的創新源於生活，藝術的真諦在於爲全人類服務，要培養我們“地球村”小村民的藝術追求和創新精神。

3、挫折意識。盲姑娘又目失明，卻酷愛音樂，要引導學生體會盲姑娘對生活的信心和對人生的執著追求。

以《月光曲》的目標定位轉變爲例，可見，不能滿足於已有的教育模式。追求教育價值的創新教育，無論何時都應成爲學生和教師的共同追求。對學生來說，要善於從多角度去思考問題，悟出真知灼見；克服依賴心理，養成主動的探索精神。對教師來說，教學創新要適應服務現實的需要，適應中國現代化、迎接知識經濟挑戰的需要，它不能停留在操作層面上，停留在方法、手段上。教師必須擴大素質教育視野，着眼於現代型、未來型、國際型人才的培養，以全新的觀念、全方位的視野，構建閱讀教學開方式的發展性目標體系。

　　《月光曲》教學反思3

《月光曲》這篇課文講述了音樂家貝多芬創作《月光曲》的故事。

我反覆讀課文，理解着課文每一句話，細細品讀，我對課文有了更深的認識。

作爲一個音樂家，能來到一個偏僻的小鎮演出，肯定沒有華麗的演奏大廳，沒有那麼多上流社會的人，說明他想把自己的音樂散播到每一個角落，他想讓他的音樂給更多的普通的人帶來享受。他走在幽靜的小路上，只有幽靜的地方纔能聽到這斷斷續續的琴聲，在這樣偏僻的地方，只有低矮的茅屋，卻傳出的是他的音樂，這樣窮的人是聽不起他的音樂會的，卻彈奏着他的曲子，怎能不讓他好奇？因此，他走近茅屋。

這對窮苦兄妹的對話又引起了我的深思。貝多芬是著名的音樂家，他的曲子肯定不好彈，而姑娘沒有看譜，只是聽過別人彈過幾遍就能斷斷續續的彈，說明姑娘確實不簡單，也反映了姑娘的音樂天賦，可是彈不好曲子讓這個姑娘苦惱，她是那樣渴望聽貝多芬親自彈。姑娘的話中流露出了對音樂的熱愛與渴望，可是哥哥的話讓我知道了她的家境，這對窮苦的兄妹雖然貧寒，卻依然相互理解，互相關心。此時，門外的貝多芬的聽了這番話後會有怎樣的反應？送他們兩張門票？還是把譜子寫給姑娘？當他看到這位姑娘竟然是個盲人的時候，他唯一能滿足姑娘的就是爲她彈一曲。貝多芬沒有自報家門，而是選擇了給姑娘彈琴，他認爲姑娘知不知道他沒關係，只要聽到她渴望的旋律就好，在姑娘面前，他並沒有把自己當作一個音樂家，而是一個把音樂的美帶給姑娘的使者，當姑娘渴望聽到的琴聲響起的時候，姑娘自然是入了神。因爲只有貝多芬才能彈得這樣純熟，姑娘的音樂天賦讓她聽出這個彈琴的人就是貝多芬，可是她又難以置信，但感覺分明是貝多芬，因爲她能真正體會貝多芬音樂中的感情，她對音樂的理解正是貝多芬對音樂的理解。從這裏可以看出，姑娘和貝多芬是默契的，這就是“心有靈犀一點通”。貝多芬沒有想到，在這樣偏僻的小鎮上竟然有如此熱愛音樂的人，也沒有想到一位盲姑娘竟然有這樣的音樂天賦，更沒有想到這位姑娘能通過音樂體會到他的內心世界，她正是他的知音啊！

對於貝多芬來說，這樣的知音是可遇不可求的，他抑制不住內心的激動，他被這對窮苦兄妹對音樂和生活的熱愛深深的打動了，胸中的感情有如波濤洶涌的大海。此時，一陣風把蠟燭吹滅了，月光透進窗子，月亮是美好的象徵，表達的是祝福，貝多芬在這樣偏僻的地方，這樣貧寒的人家，遇到了懂得自己音樂的人，他此時心裏是溫馨的，他有太多太多的話要說，有太多太多的祝福要送給這位姑娘，藉着清幽的月光，作爲一個音樂家，一個以音樂爲語言的人，他不需要說些什麼，那樣太蒼白了，只有用音樂來抒發他內心的情感，因此即興創作了《月光曲》。

皮鞋匠聯想到的畫面是貝多芬心情的變化，姑娘腦海中的波濤洶涌的大海是貝多芬感情的涌動和傾瀉。當音樂停了，貝多芬心情平靜的時候，兄妹倆仍然在回味着音樂的意境，體會着貝多芬的心情與創作的激情，可貝多芬已悄然離去。貝多芬靜靜地來又靜靜地去，給兄妹留下地是祝福，是喜悅，是無限的遐思，是幸福的陶醉……給我們後人留下的是不朽的音樂和美的感受。

當我真正走近了課文，才真正走進了貝多芬的內心世界，走進了《月光曲》創作的根源。同時，我查閱了貝多芬的相關資料，貝多芬自己曾說過：“我的音樂應當爲窮人造福，如果能做到這一點，我該多麼幸福！”“我爲什麼要作曲，因爲我有很多想法要釋放出來。”他的這兩句話更是加深了我對文章的理解，是呀，他爲什麼要爲姑娘彈琴？一個音樂家只有富有同情心，只有他懷着用音樂爲窮人帶來幸福感的心，才能驅使他爲這個姑娘彈琴。當他遇到知音時，他如此的激動，他的內心世界怎樣釋放？只有音樂。

此外，我還看了貝多芬的另一首名曲《致愛麗斯》的創作過程，也是爲了一個即將死去的窮苦人而作，在這個窮人即將離開人世的時候，他用他的音樂滿足了他的心願，看到了他夢寐以求的美景，帶着幸福和喜悅滿足地離開了這個世界。貝多芬就是這樣一個感性的人，這樣一個善良的人，這樣一個用音樂給人帶來幸福的人，他一生的音樂輝煌也基於此。

因此，我更要讓孩子通過《月光曲》的創作過程來體味貝多芬偉大的人格魅力。在設計課的時候，我更注重孩子的情感體驗，把《月光曲》的創作過程作爲了重點，而《月光曲》所表現的畫面是貝多芬感情變化的體現和釋放，當孩子真正理解了創作過程，真正跟我一樣走進貝多芬的內心的時候，我想畫面所體現的情感就不難理解了。

課後，我在不斷反思一些問題。

1、怎樣抓住孩子的注意力。用語言調動孩子的情緒。平淡的語言會讓孩子感到乏味。當老師自身的語言抑揚頓挫的時候，孩子的情緒也會隨之起伏，能夠自然地引領孩子進入課堂，進入學習狀態。

用微笑拉進師生的距離。一堂課下來，如果教師一直板着臉，無形之中孩子就會疏遠你，從而產生一些厭學情緒，因爲他覺得老師不喜歡他，所以他也不喜歡老師，就更不會喜歡這樣的老師的課堂了。

用評價激發孩子的興趣。孩子每回答一個問題，最期望的就是老師給他一個針對他回答的恰當的評價。當你的評價給他以肯定的時候，他會有學習的成就感；當你的評價給他以鼓勵的時候，他會有學習的動力；當你的評價給他以建議的時候，他會有學習的方向。可當你的評價給他以批評的時候，他會有挫敗感，會傷害他的自尊心，引起他的自卑甚至是厭學的情緒；當你沒有評價的時候，他會失落，因爲他沒有引起你的重視，從而失去繼續學習的興趣。

2、怎樣達到預設的課堂效果。通過讀去感悟，帶着感悟再讀。孩子通過讀課文，能從子裏行間裏有所感知，讓孩子把其感知再回歸到課文，通過讀來表達與強調自己的體會，就加深了其對課文的理解。這一過程中，教師要適時的點撥與指導。當孩子理解不夠到位的時候，教師要通過範讀來強調，讓孩子透過聲音來感知。在理解兄妹倆對話的時候，我先讓孩子自己讀，從對話中聽出了什麼。通過讀書反饋，孩子從不同的角度理解了課文，我讓其帶着自己的體會讀出來，比如，一個孩子說她聽出了盲姑娘很熱愛音樂，讓她通過讀把盲姑娘熱愛音樂體現出來，孩子的讀就多了一分體會，多了一分感情色彩，自然就走入了文章，進入了角色。同時，教師只有自己入情入境了，才能引領孩子感情的投入。

教師的語言必須千錘百煉。孩子的注意力是有限的，預設的問題越長，孩子越不能準確理解教師的意圖；孩子的思維是活躍的，也是讓教師常常意想不到的，預設的問題一定要用語簡潔準確，可能一個字的偏差，就導致了孩子的歧義理解。同樣地問題不一樣的問法，就收到不一樣的課堂效果。