電影懸崖之上觀後感（通用7篇）

認真觀看完一部影視作品以後，相信你一定有很多值得分享的收穫，現在就讓我們寫一篇走心的觀後感吧。那麼你真的會寫觀後感嗎？以下是小編爲大家整理的電影懸崖之上觀後感（通用7篇），僅供參考，希望能夠幫助到大家。

　　電影懸崖之上觀後感1

《懸崖之上》是全勇先和導演張藝謀的首次合作，電影在東北雪鄉官宣開機之時，網友便對電影的故事產生了極大好奇。作爲一名“資深諜戰片編劇”，全勇先此前已有許多優秀作品面世，此次現身金爵論壇，讓人格外期待他的“爆料”。談到諜戰類型，全勇先表示“我寫諜戰戲最關注的是人，人物是最有魅力的。”全勇先常常把人物關係放在諜戰氛圍裏去表現，他特別提到，把人寫好才能更好地打動觀衆：“如果觀衆對這個人物建立了興趣，建立了情感，這個人物的一舉一動，一言一行所有行爲都會牽動觀衆的情緒。這對我來說是一個法寶。”

《懸崖之上》對人物的描繪是電影的一大看點，也是創作的難點。全勇先提到，《懸崖之上》和普通的諜戰片還有一些區別，除了敵我陣營的明暗交鋒，電影對人的複雜性、人在極端情況下的反應、絕境之中的遭遇等都有較深的刻畫。而且電影中人物較多，這也無疑爲劇本創作增加了難度。

《懸崖之上》故事發生在上世紀三十年代，爲獲得日本展開反人類實驗的證據，一場關係複雜又危機四伏的祕密行動在東北展開……這是張藝謀導演首度拍攝諜戰題材電影。林海雪原的茫茫景緻爲這個充滿暗鬥和危機的故事平添一股肅殺神祕之感。在張藝謀的光影美學驅動下，令人更加期待電影更多的信息曝光。

　　電影懸崖之上觀後感2

《懸崖之上》是由張藝謀導演最新上影的諜戰片，由於電影是改編自原創故事，所以影片中的角色在歷史上是沒有故事原型，但是張藝謀對人物塑造卻能讓觀衆感受到切實存在的情感衝動，就像是看到了自己的愛人，自己的親人，看到了自己身邊那些鼓足勇氣向生活發起挑戰的普通人。

在影片中，我們可以看到張譯率領的“烏特拉”小隊爲了完成任務與敵人展開生死鬥爭，在那個風雪交加的哈爾濱城，有多方勢力割據角力，整個城市被肅殺的黑色建築分割着，影片的黑白色調也預示着光明與黑暗無處不在的鬥爭，這也是張藝謀一貫善用的色彩藝術。張藝謀也在影片中使用了很多動與靜的對比，凸顯了氣氛的緊張和危機，比如火車上那場羣戲，就是在平靜中暗藏生死攸關的較量，動與靜之間的對比，更加體現了一種對峙氣氛。然而就是這種氣氛下，更能渲染大家的情緒，讓人在觀影中心情跌宕起伏。

戰爭是殘酷的，在那個動盪的年代，生死前途都是隨機的未知數。片中格外打動人的一幕是，張譯和秦海璐約定，“活下來的去找孩子”。父母對孩子的牽掛體現出真實到讓人心痛的悲情，雖然經過蘇聯特訓的間諜，他們會壓抑住本能的情感，秦海璐直到最後一刻才爆發出的眼淚，讓我突然發現，他們也是會傷心會流淚的普通人，在那些孤軍奮戰的時刻，誰也體會不到他們內心的煎熬。

《懸崖之上》與其他諜戰片的區別在於，張藝謀把角色的心理揣度到了極致，看向孩子的眼神，躲在廁所裏無聲的哭泣，走向敵人時的決絕，是那個年代真實的情感，是殘酷的事實。每個年代都有這樣的無名英雄，我們其實只需要靜下心來感受生活中來自家人和朋友的愛，用自己的方式勇敢面對生活，我們也可以成爲自己生活中的英雄。

　　電影懸崖之上觀後感3

自從電影的出現，人們枯燥的生活變得豐富多彩，好看的電影總能給觀衆留下非常深刻的印象。除此之外，有意義的電影更是能讓人懂得反省以及思考，而這也是電影最有價值的展現。近期上映了一部電影，名爲《懸崖之上》，光聽名字相信已經吸引了不少人的眼球，這部影片確實也是一部有價值的電影。在觀看了該部電影后，讓我內心深有感觸，從而感慨良多。

《懸崖之上》，這部諜戰大片其實就是華語電影的年度期待，定檔與五一。該片是由張藝謀執導，張譯、於和偉、秦海璐、朱亞文、劉浩存、倪大紅、李乃文領銜主演，餘皚磊、飛凡主演，雷佳音、沙溢特邀主演的諜戰電影。其主要講述的特工們在嚴峻考驗下與敵人鬥智鬥勇，執行祕密行動的故事。劇情驚心動魄，觀衆們看的過程亦是膽戰心驚，但又很刺激，整部影片給我們呈現出來的是暗流涌動、善惡分界等的理念，讓人思索頗深及感慨萬千，此部電影的意義非同一般，很有觀賞的體驗價值。

《懸崖之上》電影裏面的角色衆多，觀看的過程中，細心的我們會發現，張藝謀依然儘量充實着人物的弧光，細節真實，情感真實，邏輯真實。除此之外，電影中的每一幕都是揪心的，每一個人物身上都肩負着自己的使命，容不得有一刻的疏忽，執行任務前抱着必死的決心，但爲了完成使命不放棄每個可以活下去的希望。所以在觀看完整部電影后，我們也都會有一番深思和感觸，這部電影不僅有商業片的魅力，同時影片的立意也絕對適合每一位中國人，讓我們感嘆和平來之不易，因而我們要珍惜和感恩，不能忘記爲我們拋頭顱灑過熱血的前輩們，向他們致敬，好好珍惜當下，努力向上，向榜樣前輩學習，做有價值的人，這樣我們的人生也纔會更有意義。

　　電影懸崖之上觀後感4

五一勞動節的到來讓無數網友都興奮不已，不僅有長達五天的放假休閒時間，還有數部經典好看的電影到來。在五一檔的前一天，張藝謀導演的首部諜戰大片《懸崖之上》正式上映了，我也在五一放假的第一天，就到電影院觀看這部令人期待許久的諜戰電影。

作爲著名導演，張藝謀給我們帶來不知多少好看又經典的.好電影，這一次的《懸崖之上》也是吊足了網友們的胃口；因爲這部片子早在很久的時候，就公佈說有衆多實力派演員，可以說是衆星雲集，自然受到無數網友的關注與期盼。

我自然也不會例外，因爲在這部電影中，有一個我非常喜歡的演員，張譯！只要是他出現的電影，不僅經典好看，電影的整體質量也非常不錯，只要有他，那基本就不會太差。

《懸崖之上》給我們講述了，在上世紀三十年代時，一場名爲“烏特拉”的行動中，四位愛國志士，因爲叛徒的出賣，最後深陷敵人重重羅網，最後周旋脫身的故事。

這一次的《懸崖之上》中，衆多優秀演員們那經典絕倫的表演，就給我帶來非常深刻的印象。一個優秀的演員，到底可以給一部電影帶來多大的提升；而懸崖之上這部電影，有衆多演技精湛的演員，更是給我們帶來一場非常華立的視聽盛宴。

通過觀看這個電影我感觸良多，我們的祖國有如今這個美好和平的社會，絕對離不開當年無數英烈先輩們的無私付出，正是因爲有他們立足於懸崖之上時，無畏艱難的付出，我們才能享受如今和平安寧的生活。

　　電影懸崖之上觀後感5

如果說《一秒鐘》讓人看到張藝謀還在盡責地創作，那麼這部《懸崖之上》，則讓人再次記起那個拍《長城》的張藝謀。

這部《懸崖之上》爲我們帶來了很大的驚喜，作爲一部諜戰電影，時間線的推進，空間的安排上幾乎沒有沒什麼讓人挑剔的地方。面對撲面而來的敵人，在冷雪狂暴中戰鬥，這也是我們動容的張藝謀導演一直沒有放棄對文化傳統的展現。

電影採用了特殊的傳達方式，每一個片段都更爲激烈，同時又幾個片段緊緊聯繫着，互相照應着，畫面配色也是非常的絕美。由於都是一些老戲骨演員，每一個動作與情感的傳達，無不牽動着觀衆的情緒，當然年輕演員們也是很出彩。

電影中的每一個位人物，都有肩負着自己的使命，容不得有一刻的疏忽，執行任務前抱着向死而生的決心，但又爲了完成使命，不放棄每一次活着的機會。張譯老師飾演的角色，被敵人被捕後，面對皮肉的折磨與摧殘之下，依舊保持着高度的意志力，最終還是逃出了敵方的魔掌。

面對這樣的角色，張譯老師的演技釋放的得淋漓盡致！這不僅僅是對死去的戰士一種堅守，更是警告我們，如今現在美好的生活，是無數個英雄捨命換來的。對於能否堅守住祖國的未來，並且強大起來，這是我們每一箇中國人都要堅守的道，所謂英雄不問出處，向每一位捨命救國的英雄們致敬！

　　電影懸崖之上觀後感6

4月30號諜戰電影《懸崖之上》上映，這是由著名導演張藝謀指導的電影，同時也是張藝謀導演指導的首部諜戰片電影。《懸崖之上》主要講述了一羣特工與敵人鬥智鬥勇，在嚴峻的環境下祕密執行任務。該片最大的亮點莫過於強大的演員陣容，如裏面的張譯、秦海璐、朱亞文、於和偉等著名演員，他們的演技一個比一個炸裂。張藝謀導演一生對電影的熱愛追求相信大家一定能感受得到，不斷高產電影也是他實力的證明。

該影片故事背景發生在二十世紀三十年代，講述爲了獲得日本展開反人類實驗的證據，名爲烏特拉的四人組被派去執行任務。觀看這部電影，裏面的情節讓人情緒千變萬化，胸腔的憤怒、心酸、感慨逆襲而來，看着銀幕上那一條條生命在敵人眼裏不值錢，隨時都會被奪取，讓人心裏觸動感到心酸，這一條條生命他們有着各自的難處，面對生死的選擇，他們用着無私無畏的犧牲，默默無聞的犧牲來換取人們的幸福。

觀看《懸崖之上》這部電影，裏面的情節殘忍卻又如此的真實，面對生死的恐懼，敵人的殘忍逼供讓我想起了抗戰英雄，或許影片中的殘忍沒有真實的故事殘酷，卻讓我們還原看到了當初那些愛國英雄們爲了人民的幸福鋌而走險，用無私奉獻的精神付出了自己的生命才換來了如今的幸福家園，影片的歌曲中有這麼一句話讓我記憶深刻，那就是“今天的歲月靜好，是有他們曾經的負重前行”。

　　電影懸崖之上觀後感7

看《懸崖之上》，因其盛名。

據媒體介紹，這是張藝謀的首部諜戰片。以1934年發生的抗日史實爲依據，所編織的全新的故事：一支由張譯飾演的張孝臣爲主的四人特工小組在蘇聯進行長期受訓後，前往當時被僞滿洲國統治的哈爾濱執行“烏特拉行動”，所謂“烏特拉行動”，就是接走一位特殊人物，讓他在國際社會面前揭露日本人實行細菌戰的罪行。他們兩人一組，跳傘降落。由於叛徒的出賣，從落地第一刻起，就不斷遭遇敵人的陷阱、叛徒的變節泄密，特務的圍追堵截，以及哈爾濱風雪籠罩下的重重殺機。“懸崖”之上，是本能求生，還是堅定信仰？選擇，叩響了這部影片的價值追問。

故事的橋段很老套，主旋律也很鮮明。但敘述故事的手法，卻精彩頻出。

影片一如既往繼承了張藝謀以往的風格，動用大手筆造景來烘托主題。在宏大的時間和空間背景下展開故事敘述。東北、冬天、森林、大雪，極寒的天氣。影片一開始，就如同拉開了一副晦澀的東北風物長卷。而白則是整幅長卷的主色調，也是東北白色恐怖的象徵。鏡頭，從一開頭到結尾，一直在捕捉漫天亂鑽的大雪：森林裏，半人高的積雪，強硬地阻礙着前行的每一步；鐵道上肆虐的飛雪，灌注到心裏的，只有冰冷和殘酷；城市裏，被雪包裹粗壯的電線，縱橫交叉、在半空中佈下天羅地網；張孝臣的黑色帽檐邊，閃着寒光的白色。彷彿只有無邊無際的雪景才能渲染出無窮無盡的悲壯。又或許，雪的映照，才能烘托出孤膽英雄人性的光芒。雪，一直在提示我們，正是這些無名英雄，悲愴而又恆久。

色彩的象徵意義，讓人不由聯想到了《紅高粱》，鋪天蓋地的紅色，以極大的吸力抓住了觀衆的眼睛和心靈。兩部影片，似乎都巧妙運用了色彩的象徵意義，將影片的審美與觀衆的視覺感官與心理感受結合在一起，讓人物的藝術魅力猛然爆發。

每一部影片都是一部有聲的小說，都會沿用了小說中常見的對比手法，《懸崖之上》也是如此：黑與白，暗與亮、冷與暖、生與死、愛與恨、理想與現實，信仰與犧牲，無情與有情，感性和理性。人與人、人與自，不同的對比，呈現出不同選擇，不同的世界，不同的價值觀和人生觀。

且不論雷佳音飾演的叛徒投降求生與一行四人的堅守赴死對比，於和偉飾演的臥底周乙，表面內斂冷靜與內心波濤洶涌的對比。影片中，還有一處對比，看似平常，卻令我難以忘懷。

剛到哈爾濱，張孝臣與劉浩存飾演的小蘭站在雪夜中對話，張孝臣指着前方開闊的一片平房，那裏有星星點點的光，雪夜裏格外明亮。他告訴小蘭，那裏有他曾經的生活、記憶，還有他的兩個孩子。並且告訴他，烏特拉的意思就是“黎明”，小蘭流着淚問，能看見黎明嗎？而結束的時候，莽莽蓁蓁的山林，已經在明亮的雪光裏醒來，脫掉了黑夜的外衣，無比柔和溫暖。只是，和小蘭對話的人已經是臥底周乙了，他們將會繼續以自己的犧牲換取同志生存的下一個任務。

人性之下，是本能；人性之上，是信仰。付本能以信仰之崇高，付信仰以人性之美好。這，無疑是對“人性與信仰”選擇的深度詮釋。因了對比，觀衆自然接受並能深刻理解，他們的捨生取義，是讓別人更好的活着。這，纔是對生命的最大的悲憫和敬重。

我想，如果觀衆也運用對比，把這部影片同侯孝賢、王家衛的影片相比較，就會發現，侯孝賢超現實主義的蒙太奇手法，太過於中庸，王家衛舒緩又抽離，離散又統一的敘事風格又過於前衛。只有《懸崖之上》，敢於把當時真實的社會現實，客觀的、不加避諱地撕裂，撒下一地血腥，讓觀衆正視。從這個角度來看，這部影片，真算得上，是一部現實主義的代表作。

高度緊張的節奏感，也是影片一大特點。影片從頭到尾，並未出現真正的懸崖。卻隨時都讓觀衆有如行走在懸崖之上，面臨生與死的驚險和緊張。

影片一開始，營造出生與死的巨大恐懼。僞滿洲國的特務在雪地裏，槍殺革命者，噴一口白酒，濺一身殷紅的血。雷佳音飾演的叛徒就此嚇得變節投敵。

一邊張孝臣遭遇沙溢飾演的裝接頭人的特務，沒說兩句，各自發現暴露，立即就是一場生死廝殺。剛逃離出來，火車上小蘭被特務發現，拉到乘務室審問，快要暴露之際，張譯趕到狹小的空間，兩人合作除掉特務，又是一場生死廝殺；火車站，軍警圍剿小蘭，小蘭無奈從奔馳的火車跳下雪地，又遇見兇狠敵人，險象環生，也是一場與命相搏。張孝臣被捕，電閘一開一合，每一塊肌肉都在抽搐，血肉飛濺，生還是死，讓你從身到心，都處在了懸崖之上。

另一邊，秦海璐飾演的王鬱和朱亞文飾演的楚良這個組，直接就鑽進敵人的圈套，毫無防備。當二人明白真相，準備在周乙的幫助下，計劃逃走。然而，敵人的步步設防，步步緊逼，激烈的槍戰過後，楚良身受重傷，頭破血流，儘管，對戀人小蘭還有太多不捨，但他堅定信仰，口服毒藥，慷慨赴死。看到他犧牲時怒睜的雙目，觀衆的緊張情緒被徹底激發，四周，都能清晰聽見抽泣的聲音。

一直到影片快結束，觀衆緊張的情緒都不能得到舒緩。特務頭子似乎解除了對於和偉飾演的臥底的觀察，但隨之一句話：內鬼暫時不查了，他自己會跳出來的。一處小的伏筆、爲周乙最終被發現的命運做足了鋪墊，周乙什麼時候暴露，又是怎樣暴露的？留白帶來的窒息感，再一次扼住觀衆的喉嚨。

當然，看完影片，毫無疑問，每一位觀衆都找到了捨生取義的價值皈依：懸崖之上，是比人性本能更堅不可摧的的信仰。