審美新祈向日志

“韻”是中國最重要的美學範疇之一，早在魏晉南北朝就有學者在論述“韻”的旨意。《世說新語》中有“韻”、“風韻”、“風氣韻度”；謝赫《古畫品錄》中有“氣韻”、“體韻”；到了唐五代，司空圖、荊浩等人都在談“韻”。如今“韻”已然成爲了品味藝術美學的一個重要標準。

看“華夏墨韻·中國畫名家邀請展”，展覽盡是將中國傳統美學的“韻”之境表現得淋漓盡致。“韻”之精華——餘意之韻，傳遞出一番“大聲已去，餘音復來，悠揚婉轉，聲外之音”的高深境象。展覽中作品《京鞦韆裏行》和《清漓春靄》最能詮釋這種“韻”境。

《京鞦韆裏行》是當代旅美畫家趙準旺精心創作的，這件巨幅山水長卷長990釐米、寬90釐米，描繪了首屆環北京職業公路自行車賽的全景。作品以中國傳統的手卷形式精心傳達“韻”境，其中“環京賽”5個賽段所涉及的東城、朝陽、海淀、昌平、順義、門頭溝、懷柔、延慶等縣區的標誌性景點均在畫作中清晰展現，栩栩如生。其中“全景”、“賽車”、“季節”是作品的靈魂，畫家在“全景”方面，運用傳統的散點透視，將每一賽段選取的景色做平面化處理，爲了不失去作品的縱深感和整體氣勢，用遠山和雲海將每個賽段聯繫在一起，這樣虛實結合，節奏分明，既有咫尺千里的氣勢，又有可遊可居的現場感；近景用一條蜿蜒的公路貫穿全畫，在樹木、煙雲掩映中高低起伏、隱約可見，運動員在公路上追逐騎行，以此突出“賽車”的主題；爲了表現“環京賽”的季節特徵。全幅以赭綠作爲全畫的主色調，表現盛夏已過、秋色初染的北京環境。畫面中多次的`勾、潑、皴、染等中國傳統技法，凸顯了傳統水墨的獨特魅力，然後調合各種綠、黃、紅、赭等顏色，反覆點染。近景的樹林，處理成醒目的黃調，突出了北京秋季清爽明麗的氣候特徵，展現了中國繪畫獨特的藝術造詣。

同時，發揮“韻”境的又一精品力作則是《清漓春靄》，作品出自畫家白曉軍，從作品的精神來看，不僅發揚古文人畫之淡、簡、雅、拙的精神風範，更是在古人理法與情趣之外，呈現出雄渾豪放而流動清曠，沉厚蒼茫而又清潤秀美的美學精神。作品以10米長卷的繪畫形式描繪了桂林灕江的旖旎風光，畫卷中羣峯疊翠、煙雲繚繞、碧水輕舟、小橋人家，處處表現出野趣盎然的田園風光，盡顯“江作青羅帶，山如碧玉簪”的詩意和清潤秀美的山水意境。從畫卷的技法上看，白曉軍的線條既沉着又極活潑而富有彈性，筆調恣意縱橫，無拘無束。構圖完整，在色彩的運用上豐富了空間層次，營造出一番“無人我，無中西，無古今，只顯餘意韻境”之景。

中國畫藝術上，真者誠也，不隨俗，不以機巧和新異譁衆取寵，觀這兩幅長卷，在其真誠之中悟及藝術與生命的本諦，用繪畫語言滲透現代人應該具有的超越自我與外在世界的審美新祈向——餘意韻境，無疑是令人讚歎的優秀畫作。