五年級美術教學計劃

衆所周知，藝術教育是素質教育不可或缺的重要內容，對青少年提高審美修養、豐富精神世界、培養創新意識，促進全面發展具有其他教育學科所不可替代的作用。下面是小編整理的，歡迎大家閱讀!

　　【五年級美術教學計劃1】

教材分析：

本着以促進美術素養的形成爲核心，探究性美術實踐活動爲主線，人文性單元結構爲基本特徵的理念，以“接近社會、貼近學生、學以致用”爲原則，選擇符合五年級學生身心特點的教學內容設計課題，形成了新的美術教材新體系。本冊教材共安排了16課，分色彩構圖綜合繪畫工藝欣賞5個隱性單元，內容涵蓋造型·表現、設計·應用、欣賞·評述、綜合·探索4個學習領域，其中造型·表現和設計·應用佔有較大比重，欣賞·評述除了珍愛國寶單元內容外，其餘大多隨堂教學，因而均分配在各課之中。由於實際情況和授課條件的關係，完成有一定困難，根據實際情況選學。其它的和學生生活息息相關，可以完成。

教學目標：

1、學習色彩的冷暖，色調等基礎知識，透視、構圖知識，並能在寫生或創作中運用這些知識。

2、學習剪紙技巧及利用日常生活用品、工具、材料進行工藝製作。

3、通過繪畫、工藝、欣賞、進一步增強學生美術知識提高美術修養。

4、在風景、靜物寫生或創作中，能獨立、全面地應用色彩知識，構圖知識、透視規律，從而使作品更生動、更有感染力。

5、通過橡皮泥的立體創作或利用日常所見的物品進行工藝製作，培養其空間想象力、創造力,同時培養學生大膽、細心、心靈手巧的動手能力。

教學重點和難點:

重點：增強學生的繪畫能力和創作能力，初步感受美術課獨有的人文內涵。

難點：體會藝術來源與生活，生活離不開藝術的情感。

學生分析：

該年級學生美術基礎較好，在繪畫中構圖飽滿，色彩運用大膽，想象豐富，工藝製作一般，並且有一定的欣賞能力，上課師生雙向教學開展較好。

存在問題：

1、同學間繪畫、工藝技能差異較大。

2、學生雖然想象豐富，表現慾望較強烈，但缺乏表現力。

3、部分學生繪畫創作內容單一。

措施：

1、多對學生進行優秀美術作品欣賞，增強欣賞能力，開闊其視野的提高美術能力。

2、進一步使學生掌握美術基礎知識的教學(如構圖色彩，主題的表現等).

3、定期進行作品展評。

4、多實施啓發式教學,讓學生動手眼口與動腦心相融合.

5、鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯繫與學生生活經驗的聯繫;調查瞭解美術與傳統文化及環境的關係，用美術的手段進行記錄規劃與製作;通過跨學科學習，理解共同的主題和共通的原理。培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。

6、重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。

7、教師以各種生動有趣的教學手段，如電視、錄像、範畫，甚至故事、遊戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發學生學習美術的興趣。

8、教師儘可能嘗試計算機和網絡美術教學，引導學生利用計算機設計製作出生動的美術作品，鼓勵學生利用國際互聯網資源，檢索在一定歷史條件下的美術信息開闊視野，展示他們的美術作品進行交流。

教學方法：

1、加強教師與學生，學生與學生之間的交流和溝通。

(1)教師方面：讓學生多參與課堂活動，教師起到啓發、誘導作用。

(2)學生方面：讓學生之間建立起互幫互助小組，進行一幫一的學習，共同完成教學任務。

2、運用不同手段，激發學生學習美術的興趣。

3、合理運用多媒體教學，爲學生創造良好的學習環境，接受美的薰陶。

4、重視學生美術學習能力、學習態度、情感與價值等方面的評價。

5、加強對學生美術基礎知識和技能的整體性的滲透，採取好學生帶動差學生的方法。

6、要求在構圖時飽滿，畫滿，畫大，畫得有生氣，有意趣。

7、通過課堂講評作業，教繪畫技能與工藝製作相結合，來調動學生的興趣，提高技能表現增強競爭意識。

8、關心學生個體發展，多與其交流溝通，手把手的讓其感受美術學習的快樂。

　　【五年級美術教學計劃2】

一、學情分析：

學生總體來說繪畫基礎比較好，拔尖的學生也比較多，有部分學生有着非常紮實的繪畫基本功，繪畫水平較高，作業質量比較好，學生的想象力比較豐富。同時經過四年多的美術學習，學生對繪畫的認識有了一定的提高，也逐步掌握了一定的美術表現技法，繪畫作業水平普遍較好，一部分學生學習美術的興趣依然很高，但也有一部分興趣有所轉移，學習態度不夠端正，缺乏自信心。教師應在此基礎上鼓勵、引導學生探求美術課各領域的知識，感悟美術學習的樂趣，通過各種途徑增強學生學習美 術的興趣，開闊他們的視野，培養學生的創造能力、審美能力以及創造美好生活的願望

二、教材分析：

本冊教材共有二十課, 通過美術教學以提高學生的審美素質爲宗旨, 培養學生的美術基本能力, 促進學生的全面發展。課業類型主要分爲造型表現課、設計應用課、欣賞評述課和綜合探索課四大類。欣賞優秀美術作品，能對自己喜愛的作品進行簡單的評價。通過啓發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力。學習簡單立體物的表現方法，學習色彩表現方法，進行和自己生活切近的設計與製作。引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的慾望。

三、教學目標及任務：

本學期總的教學目標：

儘可能聯繫教材選擇對學生髮展有用的，學生感興趣的，能夠學會的知識和技能，使之與他們的生活相聯繫，引導學生採取個人或小組合作的方式，參與各種美術活動，嘗試使用各種材料和工具，在實際製作過程中，學習到美術的各種語言和方法，體驗到美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣。能夠運用學到的知識，表達自己的思想情感，美化自己的生活，並在學習過程中激發創新精神，形成基本的美術素養。運用對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，通過植物籽粒、纖維線材、纖維織物等材料的平面拼貼進行造型設計。用撕、剪、刻、折、捲曲、插接、粘接等基本技法，進行立體、半立體紙工製作。欣賞畫家創作的、學生感興趣的和易於理解的美術作品，對作品進行簡單的形式分析。以調查、彙報的方式，讓學生欣賞所在地區有特色的建築，瞭解其藝術形式的特點和功能。欣賞情節性較強的中外美術作品，認識該類美術作品的特點。

1.知識目標：學習色彩的對比與協調，色調等基礎知識，透視、構圖知識，並能在寫生或創作中運用這些知識。學習利用日常生活用品、工具、材料進行工藝製作。通過繪畫、工藝、欣賞、進一步增強學生美術知識提高美術修養。在風景、靜物寫生或創作中，能獨立、全面地應用色彩知識，構圖知識、透視規律，從而使作品更生動、更有感染力。

2.能力目標：培養學生大膽、細心、心靈手巧的動手能力。通過立體創作或利用日常所見的物品進行工藝製作，培養其空間想象力、創造力。培養對藝術創造的興趣和才能，提高對造型藝術作品的欣賞能力，促進學生智力和才能的發展。

3.美育目標：培養學生注意觀察和發現生活中的美的能力，並啓發學生在創造和表現美的活動中提高自身的審美素養和審美能力，從而培養健康的審美情趣和高尚的品德情操。

四、教學措施：

1.注重審美能力的培養，要創造條件，多給學生感悟優秀美術作品的機會，引導學生展開想象，進行比較。讓學生談談自己的感受，提高他們的審美情趣。

2.注重創新精神和創新能力的培養，讓學生在不斷地探索和實踐中成長髮展創新思維和能力。要幫助學生獲得親身體驗，形成喜愛質疑、樂於探究、努力求知的心理傾向，激發創新的慾望。

3.確立學生的主體地位，培養學生憑藉自己主動建構知識與活動，去與他人互動，與環境互動，與人類文化互動，達到自身進一步發展的目的。要尊敬和愛護學生，對每個學生的創造成果要給予充分的肯定尊重。

4.鼓勵學生進行綜合性探究性的學習，引導學生在實際生活中領悟人類社會的豐富性，瞭解各學科的共通之處和相異之處，理解美術對生活的獨特貢獻，使他們真正獲得綜合運用美術以及其他知識、技能來解決學習生活中的各種問題的能力。

5.重視學生的自評和互評，傳統美術課程評價是一種以課程目標爲依據的鑑定和甄別，現代課程評價應貫徹素質教育精神和“以學生髮展爲本”的思想，核心是促進學生的發展。要突出評價的過程和個性差異性，建立發展評價體系。

6.在設計教案時，儘量採取與學生生活聯繫密切的事例或圖片，加強美術與其他學科的聯繫，使學生能夠更容易的接受知識，並及時運用到生活中，做到學有所用。

7.重視對學生學習方法的研究，尤其引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集學習資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。

8.廣泛利用各種課程資源。

五、實驗課題：小組合作在美術課堂教學中的作用。

我們在設計教學時都努力爲學生創造一個良好的學科學習環境，提供給學生自主、合作、探究的平臺，給學生一個時間和空間，給學生自己、生生之間、小組內部、小組之間、師生之間互動教學，廣泛交流，解決問題。學生在自己的發現中得到解決問題的方法，這與教師教給的方法相比，知識的掌握會更加牢固。同時及時進行評價，鞏固學生的參與小組合作的意識。蘇霍姆林斯基說過：“成功的歡樂是一種巨大的情緒力量，它可以促進兒童好好學習的願望”。成功的體驗再加上教師的表揚和鼓勵等評價，這樣，既是對學生參與小組合作的肯定，又是對學生參與美術課堂教學的強化，從而形成一種良性循環，可能激發出學生最大積極性和創造性。本學期將對學生的在小組合作中參與意識的培養方面着重進行研究，使學生的主體地位得到更大的發揮，使學生能夠主動的參與的教學活動的方方面面，更好的提高自己的美術學習水平。